Энни Кларк уже собрала две Грэмми за свои предыдущие работы и продолжает эксперименты с имиджем и звучанием. На этот раз она примеряет на себя образ дивы из 70-х и разные виды рока – какими они были до появления электроники и панка. Очень тёплое и мечтательное ретро звучание на альбоме временами очень не сочетается с текстами. Но это не единственное противоречие на пластинке. Поэтому я не могу определиться, люблю ли я эту работу или ненавижу...
Daddy's Home был одним из самых ожидаемых мною (и не только мною) альбомов за последнее время. Лид-сингл Pay Your Way in Pain очень меня заинтриговал, новый персонаж от Энни заставил ожидать ещё больше, да и «фанк» в графе «жанр» лишь подливал масла в огонь. Я ожидал взрывной и экспериментальный альбом где-то между музыкой Принца и прошлой работой певицы Masseduction. К тому же, продюсер здесь всё тот же Джек Антонофф.
На деле пластинка очень отличается от первого трека. Излишне соблазнительный вокал, в конце перерастающий в крик отчаяния, на песне о разваливающейся жизни и боли готовит к чему-то очень эмоциональному и экспериментальному. А мы получаем все оттенки рока: здесь и немного блюза, и психодел, и кусочек фанка – всё это завёрнуто в ретро продакшн, уже так отлично проработанный Джеком за его карьеру.
И пока что всё звучит очень даже неплохо, не правда ли? Кто может быть против харизматичной девушки, исполняющей старый-добрый рок? Но почему-то у меня альбом вызвал лишь чувство раздражения – кажется, каждый трек спродюсирован и написан хорошо но очень хотелось, чтобы они кончались побыстрее. На этом альбоме всё звучит очень искусственно – как хорошо отрепетированная импровизация, и в то же время очень монотонно, словно музыканты не решаются отступиться от заданного курса.
Это иронично, ведь на сингле The Melting of the Sun Энни делает несколько отсылок к музыке прошлых поколений. Начинает она с упоминания dark side of the moon, а позже в тексте появляются и Джони Митчелл, и Тори Амос, и Нина Симоне и даже Мерилин Монро. «Так кем же я пытаюсь быть?» – спрашивает на треке Энни. И я могу лишь повторить за ней вопрос. Если она вдохновлялась этими великими фигурами, не стоило ли добавить немного свободы и необузданных эмоций в свою музыку?
Самой необузданной могу назвать часть на Daddy's Home, где Энни кричит, словно птеродактиль. Режет слух, но всё же это лучше, чем утомляющие похожие друг на друга треки. Кажется, это вообще новый стиль Джека – делать все песни на альбоме не просто в одном стиле, а абсолютно не выделяющимися, кроме пары очевидных синглов. Вспоминаю и последние альбомы Тейлор Свифт, и Лану Дель Рей. Но если Лана в принципе не особо отличалась эмоциональностью, то настолько замазать штукатуркой драйв Энни нужно было постараться.
И хотя все песни звучат, как саундтрек к рекламе или ТВ-скетчам в стиле 60-х и 70-х, за этим звучанием прячется очень любопытный текст. Начинается альбом с рассказа о том, как девушка осталась без денег – в банке даже не нашли её аккаунт, а вернувшись домой, она обнаружила дверь закрытой. Трагедия. Абьюз.
Та же тема личных трагедий продолжается на заглавной песне, где певица впервые за долгое время упоминает своего отца, который вернулся из тюрьмы. «Я раздавала автографы в комнате для посещений», – поёт она. И хотя она, кажется, критикует отца за его преступления и абьюзивное поведение (Мы все рождены невинными, но некоторые хорошие святые могут облажаться), её подача вызывает у меня вопрос: а насколько нормальна она сама? Как далеко она ушла от папочки?
И на My Baby Wants a Baby певица и сама задаётся этим вопросом. Хочет ли она продолжать этот порочный круг и передавать травмы, полученные от отца, дальше – своим детям? Что сказал бы мой ребёнок? У меня твои глаза и твои ошибки. И артистка заявляет, что в таком случае вообще не хочет никакого наследия и заканчивает трек драматичными строчками:
Никто не будет кричать песню, которую я сделала
Не будет кидать розы на мою могилу.
Они просто посмотрят на меня и скажут:
Где твой ребёнок?
После этого мы уже получаем не так много смысла в текстах. Candy Darling – одна из самых удачных песен на альбоме: короткая и очаровательная. Напоминает мне Blue Velvet и истории про юг США.
Я не знаю, как оценивать этот альбом. Я слышу много интересных деталей на каждом треке, тексты местами очень неплохие, но, в целом, пластинка звучит, как хорошо отработанная заявка на Грэмми. Нельзя изображать эту эпоху рока без настоящих импровизаций, гитарных соло и рискового вокала. Нельзя выпускать столь утомляющие 43 минуты музыки, прикрываясь новым образом и артистическим выбором. Энни и Джек сами полезли в эпоху великих музыкантов и мгновенно им проиграли. Похоже, это будет худшая оценка альбома (я подсмотрел, что ему поставили на metacritics), но я всё же ставлю 2/5.
P.S.: я постараюсь полюбить этот альбом, потому что мне и правда кажется, что я что-то упускаю. Может, это один из тех альбомов, о которых ты знаешь, что они великие, но никак не можешь понять, почему. Но я правда послушал его уже несколько раз, и не могу ничего сделать с раздражением от скуки, которую вызывает эта музыка. Может, лучше потратить время на настоящий психодел и настоящий блюз?
______________________
Читайте также:
10 хитов, которые написал Jack Antonoff
Обзор нового альбома Ланы дель Рей – Chemtrails Over The Country Club
Обзор альбома Alanis Morissette – Such Pretty Forks in The Road
Лучший альбом 2020: Fiona Apple – Fetch The Bolt Cutters
______________________
Понравилась статья? Не забудьте оценить её, оставить комментарий или подписаться на канал, чтобы быть в курсе новинок из мира качественной поп-музыки.