Стефани Рю говорит, что всегда была творческой личностью. В детстве она постоянно рисовала. Девочка была единственным ребёнком в семье, наделенным художественными способностями, поэтому всё, что она создавала, в глазах родителей было достойно музея.
Благодаря похвале родни, будущая художница развила в себе чувство бесстрашия. Стефани научилась ценить визуальную красоту созданных ею работ. Эта черта, которой её научила мать, помогла принять решение сделать карьеру в искусстве.
Я всегда была творческим человеком – в детстве я всегда рисовала или мастерила что-нибудь. Моя мама, возможно, и не умела рисовать, но в целом у нее потрясающий вкус, поэтому она научила меня ценить визуальную красоту в вещах. Мое решение сделать искусство своей карьерой не было осознанным – это просто то, чем я всегда любила заниматься.
Стефани Рю
Я обычно работаю над 5 или 6 картинами одновременно, это придает серии работ гармонию. Я могу работать над одним портретом, пока другой сохнет, но главным образом я работаю так потому, что мне нравится полностью исследовать концепцию, возвращаясь к ней несколько раз. Это придает работам сплоченность.
Стефани Рю
Я не делаю набросков или цветовых этюдов. Мне нравится переходить сразу к стадии рисования как можно быстрее. Я могу сделать несколько рисунков одной и той же позы, но эти рисунки, как правило, являются законченными работами сами по себе, а не подготовкой или вспомогательными набросками к картине. Я чувствую, что если я потрачу много времени на подготовку, итоговая работа потеряет свою энергию и волшебство.
Стефани Рю
У меня в голове всегда есть четкое представление о том, что я собираюсь делать. Утром я прихожу в свою студию и начинаю рисовать в пальто и с сумкой на плече. Я работаю быстро и, когда подхожу к мольберту, я, так сказать, начинаю с нуля.
Стефани Рю
Я люблю рисовать пейзажи в основном для собственного удовольствия. Я пишу их не очень часто, но обнаруживаю, что делаю это, когда мне нужно отдохнуть от другой работы. Природа фигуративной живописи означает, что вы должны достичь определенной точности, чтобы сделать её правдоподобной. Если вы ошибётесь, все узнают об этом, но с пейзажем все гораздо проще: я могу расслабиться и нарисовать место из своего воображения без какого-либо давления.
Стефани Рю
Я не могу представить, что когда-нибудь уйду от портрета к пейзажу, поскольку чувствую, что лицо или жест могут передать гораздо больше эмоций, чем пейзаж. Я заинтересована в том, чтобы выразить человеческое состояние в своей работе, и для меня портрет – лучший способ сделать это.
Стефани Рю
В последнее время формы и узоры исторического костюма стали для меня новой страстью. Я нахожу, что они помогают рассказать историю и придают моим фигурам место как в нашем времени, так и в прошлом.
Стефани Рю
Я очарована тем, как люди общаются, и как женщина я вижу, как женщины так хорошо выражают себя невербально. В своих рисунках я стремлюсь передать сочувствие, поддержку и любовь, которые можно выразить одним жестом – безмолвные беседы, которые мы все ведем с нашими матерями, друзьями, сестрами и дочерьми.
Стефани Рю
Поскольку я работаю над несколькими картинами одновременно, трудно сказать, сколько времени может занять одна картина. Серия картин маслом может занять 4 месяца, но серия золотых панно может занять намного больше, так как для правильного нанесения позолоты требуется много времени. Моя последняя персональная выставка создавалась 18 месяцев и включает в себя 28 работ.
Стефани Рю
Если вы дочитали до этих строк, напишите в комментариях, какой из портретов Стефани впечатлил вас больше всего. Помните: только активность подписчиков поддерживает активность автора!