Барби и тонкий мир искусства… У большинства это выражение вызовет недоумение и массу вопросов. Какая связь между пластмассовой куклой и творчеством?
Если в этом разбираться, то в первую очередь необходимо выяснить, что для художника важней всего, когда он создает очередной свой шедевр? Конечно же, связь творца с ценителями его произведений, а также критиками, высказывания которых делают работы еще более популярными.
Кто же, кто как не кукла Барби поддается такому ярому обсуждению, где одновременно присутствует и восхищение, и ненависть к персонажу. Для любого художника это готовая площадка для творчества.
Удачно созданный компанией образ Барби представляет собой прекрасный художественный материал для большинства заграничных художников, к примеру Альберта Крудо, Шинако Сато, Тома Форсайта и многих других.
Некоторые их работы повергают в ужас, поэтому на выставки некоторых художников детей с собой брать категорически нельзя. Вдруг ваш ребенок пожелает купить Барби не для игр, а для того, чтобы проделать то же самое, на что осмелился взрослый человек: оторвать голову, сломать ноги и реализовать другие действия, сопровождаемые некоторой извращенностью? Если для взрослого кукла - это материал для творчества, то ребенок, скорее всего, будет относиться к ней как одушевленному персонажу.
Наши соотечественники тоже не стояли в стороне. Российская художница Екатерина Рождественская к своему проекту «Барби и Кены» привлекла даже знаменитостей: известных певцов, актеров и политиков. Во время работы приглашенные звезды с интересом отнеслись к созданию собственного нового имиджа и активно принимали в нем участие: приносили на съемки любимых кукол своих детей и одежду для них. Это помогало им легче войти в образ и сделать интересные фотографии.
Модифицирование – это главное направление, которое используют художники в своих произведениях. Иногда своими работами модификаторы поражают воображение человека. Например, на одной из фотографий автор представил Барби в образе тёмного ангела. За ее спиной виднеются огромные крылья, сделанные из настоящих перьев, платье расшито кружевом, а облик завершает готический макияж.
На нас производят яркие впечатления коллекционные куклы в дорогих одеждах, но эта ничуть им не уступает. Художнику достаточно купить Барби по недорогой цене, а дальше воля фантазии.
Различают пять основных видов изменений Барби:
1. Редрессинг, т. е. переодевание. Создаются новые костюмы для кукол, ведь шитье одежды увлекает не только маленьких девочек, но и взрослых.
2. Репейнтинг – перерисовывание черт лица. Для этого удаляют прежний макияж и наносят его акриловыми красками заново.
3. Аксессорайзинг. Он заключается в добавлении к образу эксклюзивных аксессуаров.
4. Изменение причесок куклы.
5. Решейпинг – переделывание форм тела. Наращивание или уменьшение их с помощью моделирующей пасты в соответствии с художественным замыслом.
Отдельно стоит создание украшений, аксессуаров и арт объектов из частей тел кукол.
Можно сказать, что все эти направления встречаются в искусстве ООАК. Цель мастера - создать новый образ кукле. Не всегда для этого нужно менять роспись лица или моделировать формы. Иногда достаточно сшить новый тематический аутфит и кукла абсолютно меняется.
ООАК - это аббревиатура от английского выражения «One Of A Kind», то есть «единственный в своём роде».
Будем честными, всё написанное в статье справедливо и для многих других кукол. Монстер Хай, Блайз - тоже прекрасно вписываются в тему искусства. Но именно Барби вызывает больше всего споров в обществе.
Можно с уверенностью сказать, что Барби всегда останется источником вдохновения для художников, а они, соответственно, будут нас радовать своим творчеством. Дети тоже могут развивать в себе талант и приблизиться к искусству с раннего детства. Достаточно будет купить им Барби, а в дополнение к ней – ткань и иглу с нитью.
>>>>>>>>>>Подписывайтесь на канал Больше кукол <<<<<<<<<<