В застывшей тьме 1930-х годов, когда Советский Союз впервые пробовал на вкус мир киноискусства, заблестели горизонты, еще неосвоенные человеком — горизонты космоса. Именно там, в этой глубокой бескрайней пустоте, бурлила идея, столь беспокойная и смелая, что словно вырвалась из фантастических страниц и вошла в реальность. Идея создания кинематографической одиссеи, где космос — это таинственный билет в будущее.
Идея создания “Космического рейса”
Вассилиссимо Журавлев, молодой и амбициозный режиссер, замыслил эту эпическую сагу. В его мечтах летели ракеты, а путешествия на Луну стали действительностью. Ему нужен был сценарий, способный сместить границы между реальностью и фантазией. Именно в этот момент в историю вступил Константин Циолковский, великий ученый и гений ракетостроения. Он внес свой вклад, словно волшебник, преобразуя сюжет в симфонию космических приключений.
Циолковский вдохнул жизнь в проект, став его консультантом. С его помощью сценарист Александр Филимонов переплел нити науки и фантазии. Циолковский предоставил свои глубокие знания о космосе и технике, создавая чертежи и рисунки, позволявшие кинематографистам увидеть, как события разворачиваются в бескрайних просторах космоса.
Сюжет фильма
Фильм о профессоре Седых и его бесстрашных спутниках – аспирантке Марине и юном Вите – стал реальностью. Они покорили Луну, отправив сигнал "СССР" в бескрайнюю ночь космоса, а затем вернулись на родную Землю.
Как создавался шедевр
Циолковский стал живым мостом между наукой и искусством, подарив свои знания и страсть этой кинематографической одиссее. Он даже привез с собой матерчатую куклу, чтобы продемонстрировать, как человек ведет себя в невесомости.
Когда Мосфильм начал воплощать этот проект на экранах, множество талантливых специалистов объединились в креативном фургоне и стали архитекторами новых миров. Они воплощали здания и мечты, включая огромный ангар для ракеты, мечту, которую оказалось невозможно воплотить в жизнь, но которая стала реальностью на экране. Макет этого ангара, с размерами 18 на 10 метров, требовал создания сотен куколок, чтобы воссоздать рабочих.
Черный бархат, размером 20 на 20 метров, стал холстом, на котором рождались звезды. Их было 2500, разного напряжения и яркости, словно визитная карточка звездного неба. Включенные осветительные устройства превращали холст в бескрайнее космическое пространство.
- Невесомость — это великое искусство, и в этом фильме она стала настоящим произведением магии. Авиаконструктор Александр Микулин создал удивительный эффект, натягивая корсеты с рояльными струнами, прикрепленными к потолку. Операторы и актеры путешествовали в "невесомости" на специальной платформе, созданной как чудо техники.
- Мультипликация давала жизнь моментам, которые невозможно было снять на камеру, включая впечатляющий взлет ракеты. Пиротехники вносили свой вклад, создавая эффекты огня и искр.
- Актеры, даже скованные скафандрами и корсетами, стали настоящими звездами, воплощая дух невесомости и мечты о Луне. Фильм, пронизанный магией науки и искусства, взлетел в январе 1936 года, и был посвящен великому Константину Циолковскому, который, увы, не дождался своего времени, но оставил след в истории кинематографа. Это была первая страница в эпопее покорения космоса на экранах кинематографа.
Читайте также: