Эдвард Мунк – один из самых загадочных художников. Одни говорят, что он был сумасшедшим, а другие признают гением. Исследователи до сих пор не могут понять, что действительно изображал художник на своих полотнах. Тем не менее посмотреть на работы Мунка съезжаются люди со всего мира.
История работ художника покрыта завесой тайны. Многие характеризуют творчества Мунка его душевными переживания. У каждого полотна – своя история создания, где художник проводил многочисленные эксперименты с формами и героями. Мунк писал только картины, которые отражали его состояние («личный дневник», как говорил сам автор). «Я верю в картины, написанные кровью сердца», – заявлял художник.
Начнём с самой первой картины, которая принесла известность Мунку. Когда художник было всего лишь пять лет, от чахотки умерла его мать. А ещё через несколько лет эта болезнь забрала и старшую сестру Софи. Мунк тяжело переживал потерю самых близких людей и, к сожалению, так и не смог оправиться. После переживаний тема ухода из жизни стала основной в творчестве художника. Мунк пытался передать боль и страдания, через которые пришлось пройти «маленькому человеку». И это, безусловно, получалось. В 1866 художник написал картину «Больная девочка», которая была посвящена смерти сестры. Сам художник считал картину знаковой для своего творчества и поиска новых форм.
На полотне изображена пожилая женщина и девочка, которая сильно болеет. Старушка скорее всего молиться и просит о скором выздоровлении малышки. Но лицо девочки отражает яркое свечение, предчувствуя скорую кончину. Картина заставляет пройти по телу мелкую дрожь, ведь она пропитана болью и смертью.
Интересно, что девочка – это не сестра Эдварда Мунка. Прототипом героини стала малышка из больницы, которую художник случайно увидел. Вместе с отцом Мунк посещал одного больного и в соседней комнате заметил 11-летнюю девочку, утешающую своего брата. Из глаз малышки капали слёзы, а на лице отражались бесконечные страдания. Эта «картина» настолько поразила художника, что Мунк стал использовать лицо девочки для собственных картин. Он ставил эксперименты с изображением малышки и искал разные формы. Одна из картин, где художник передал увиденное в больнице, и стала «Больная девочка».
Полотно не сразу обрело популярность. После его создания на Мунка обрушилась многочисленная критика. Художника обвиняли в том, что картина не завершена и слишком мрачная для зрителей. Только спустя много лет «Больную девочку» заметили и признали шедевром.
Не менее мистическая картина Мунка – «Крик». Вот здесь каждому найдётся раздолье для предположений и домыслов. Первый вариант картины был написан в 1898 году. И именно этот момент исследователи считают первым шажком к современному искусству. Но по некоторым данным полотно существует в четырёх вариантах, один из которых хранится у некого американца.
На полотне изображено непонятно существо, которое словно кричит и просит помощи. Широко открытый рот, нездоровые глаза, руки, закрывающие уши передают зрителю реальность картины. Небо, словно в огне, заполняет красками полотно. Только мост прочно стоит на месте, потому что по нему проходят фигуры (постройка представляет собой символ постоянства и отрешённости от природы). Картина завораживает, но в тоже время вселяет беспокойство.
Художник говорил, что сюжет картины пришёл ему во время прогулки с друзьями. В дневнике он писал, что вечернее небо вдруг заполнило вокруг пустоту, а на художника нахлынул приступ отчаяния. После этого Мунк экспериментировал и пытался передать увиденное. Так и родилась картина «Крик», которая привлекает своей загадочностью зрителей.
Удивительно, но после просмотра картины люди наблюдали странные явления. Многие ругались с окружающими, страдали депрессией или неожиданно умирали. Например, один из сотрудников музея случайно уронил картину. После этого он стал страдать головными болями и наложил на себя руки. Ещё более удивительный факт – картина неоднократно пропадала из Национальной галереи, но всегда благополучно возвращалась на место. Во времена нацисткой Германии полотно пытались уничтожить, но шедевр остался цел.
В 1890-х художник работал над циклом под названием «Фриз жизни: поэма о любви, жизни и смерти». Он задумал отобразить все аспекты человеческого бытия: рождение любви, расцвет и закат любви, страх жизни и смерть. Но в ходе экспериментов туда и вошла картина «Крик». Возможно, именно она отражает страх жизни, задуманный художником в основном варианте.
Эти картины – одни из самых популярных и мистических. Многие до сих спорят теории и предположения о деталях создания полотен. Во всяком случае в современном мире творения Мунка точно признают шедеврами. У художника ещё сотни работ, которые рождались мистическим образом. И кто знает, возможно, они скрывают другие глубокие переживания художника.
Автор: Валерия Гаврилова