Ватные игрушки ЕленыКа

В предыдущей статье «Как стиль мастера влияет на образ игрушки» мы разобрались, что стиль мастера— это как бы его «почерк» и у каждого он свой. А вот можно ли выработать свой личный стиль в процессе работы и как этого можно добиться? Давайте будем разбираться вместе. Но, прежде чем приступить к формированию своего почерка, важно уверенно владеть базовыми этапами изготовления игрушки: каркасом, намоткой ваты, проклейкой, росписью. А далее, начните с опоры на то, что вам близко и лучше всего у вас получается...

Что такое авторский стиль и влияет ли стиль мастера на образ игрушки? Давайте попробуем разобраться. Стиль мастера — это набор привычек, предпочтений и приёмов, который делает игрушки узнаваемыми. В первую очередь он складывается из характерных пропорций игрушки. У каждого мастера свои предпочтения, кто-то любит удлинённые, вытянутые силуэты, другой придерживается традиционных стандартов. Кто-то предпочитает игрушки в пропорциях взрослого человека, другие в пропорциях подростка или ребенка. Даже при работе с ватой у каждого мастера свои приемы...

Действительно, а почему? Давайте попробуем разобраться. Ведь я взяла одну и ту же тему игрушки - символ 2027 года, взяла одни и те же материалы, следовала по одному и тому же процессу, а игрушки получились разными. Секрет в том, что материалы и процесс — это только инструменты, а далее все зависит от мастера, у которого свой замысел и свое видение изначального образа. Изначально, при изготовлении игрушек использована одна и та же техника: каркас игрушки, намотка слоев ваты, изготовление оттисков головы по одному и тому же силиконовому молду...