«Отойдите от картины»: жизнь и творчество Александра Савинова «Отойдите от картины» — фраза, которую часто слышат посетители музеев. Ее обычно произносят смотрители, чтобы уберечь экспонаты от влияния человека. А в цикле передач радиостанции «Серебряный дождь» фразу используют по-другому: в значении «сделайте шаг назад и рассмотрите все детали». Программу ведет Елена Шарова — куратор Музея русского импрессионизма. В каждом выпуске она с гостями разбирает музейные темы — «Культура.РФ» опубликует расшифровки самых интересных разговоров из этого цикла. Сегодня Елена Шарова и Анастасия Винокурова говорят о жизни и творчестве Александра Савинова — саратовского художника, чье имя оказалось незаслуженно забыто. АЛЕКСАНДР САВИНОВ. МАЛЬЧИК НАД ВОЛГОЙ. 1902. ЯРОСЛАВСКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ, ЯРОСЛАВЛЬ Елена Шарова: Сегодня у нас в студии куратор выставки Анастасия Винокурова, ведущий научный сотрудник Музея русского импрессионизма. Она представляет нам художника, которого по тем или иным причинам забыли и практически не выставляли. Его зовут Александр Савинов, он родился в Саратове в конце XIX века. Настя, как так получилось, что художник с таким нераскрученным именем оказался у нас в музее, и почему ты взялась за эту выставку? Анастасия Винокурова: Выставка, посвященная произведениям Александра Ивановича Савинова, и его творчество входят в одно из ключевых направлений деятельности Музея русского импрессионизма. Мы своими выставками открываем публике малоизвестные имена. В частности, у нас была выставка художницы Елены Киселевой, художника Михаила Шемякина — «Совсем другой художник», и выставка Александра Савинова логичным образом продолжает эту линию развития. Савинов — замечательный мастер, действительно незаслуженно забытый. Он закончил Императорскую Академию художеств, учился у Кордовского и Репина, у него была блестящая школа рисовальщика. Он тонкий знаток, прекрасно чувствует цвет. Далее он поехал не в Париж, как было модно в те годы, в конце 1900-х, а в Италию, потому что еще с ученических лет он любил и высоко ценил искусство старых мастеров, итальянское искусство в частности. Он был на Капри, в Риме, путешествовал вокруг Неаполя. То есть прикоснулся не только к наследию Возрождения, но и к наследию античной культуры. Он любил и ценил античные росписи Помпеи, Геркуланума. Одна из работ итальянской серии, которую вы можете увидеть на выставке в Музее русского импрессионизма, имеет прямые отсылки к образам, запечатленным на фресках Помпеи. Композиция в Помпее — это образ флоры, а Александр Савинов воплотил его в полотне «Купальщицы в оливковой и апельсиновой рощице». Это масштабная картина-панно, одна из лучших крупноформатных работ, которая была создана Александром Савиновым. Александр Савинов. Голубой мотив. Остров Капри (фрагмент). 1909. Саратовский государственный художественный музей им. А.Н. Радищева, Саратов Александр Савинов. Балкон, увитый цветами. Рим (фрагмент). 1910. Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И. Машкова, Волгоград Александр Савинов. Купальщицы в апельсиновой и оливковой рощице (фрагмент). 1909–1911. Собрание Ирины Огановой, Санкт-Петербург Е. Ш.: Савинов ездил в пенсионерскую поездку после Академии художеств, смотрел Италию. Но до этого он бывал в Париже. И вообще учился в Саратове у итальянца. Для меня это какая-то фантастическая история, как такое могло быть? А. В.: В Саратове работал итальянский художник по имени Гектор Сальвини-Баракки. Он какое-то время жил в Италии, был последователем идеи Мадзини о реформировании страны и был вынужден скрываться. В Италии же он встретил саратовского фотографа, который ему порекомендовал отправиться на Волгу, описал все ее красоты. И Сальвини-Баракки отправился в Саратов и стал видной фигурой в художественной среде. Сначала он преподавал в Обществе любителей изящных искусств, которое было открыто через четыре года после основания Радищевского музея. В 1885 году впервые в провинции был открыт музей стараниями художника Алексея Боголюбова, внука писателя Александра Радищева. Боголюбов был не только художником, но и коллекционером, и он