Из автобиографии писателя Фёдора Абрамова: «За четверть века литературной работы написал четыре романа, несколько повестей, рассказы, статьи. Все романы и многие повести инсценированы. Мой литературный успех я ощущаю как очень скромный. Всю жизнь меня грызёт недовольство собой. Только в редчайшие часы мне кажется, что что-то удалось написать…». Несмотря на скромность писателя, его литература заинтересовала не одного режиссёра и действительно часто становилась основой для фильмов и спектаклей, а сам Абрамов стал важным лицом «Настоящей истории русского театра». Особого внимания заслуживают «Деревянные кони» в Театре на Таганке, поставленные в 1974 году Юрием Любимовым (к этому материалу в том же театре совсем недавно вернулась Светлана Землякова), и постановки первого и последнего романов из абрамовской тетралогии Льва Додина в МДТ – «Братья и сёстры» и «Дом». В старой постановке «Таганки», основанной на трёх повестях — «Деревянные кони» (1970), «Пелагея» (1969) и «Алька» (1972), — главные роли исполняли Алла Демидова и Зинаида Славина. По словам художника спектакля Давида Боровского, сила повестей Абрамова была равновесна «Матрёниному двору» Солженицына. Фактура деревенского быта была передана средствами условного театра, а судьба русского крестьянства – жизнями деревенских женщин в трёх поколениях. Новая версия посвящена 60-летию «Таганки» и 50-летию первой постановки. Режиссёр Светлана Землякова рассказывает: «Над своим спектаклем Юрий Любимов работал совместно с художником Давидом Боровским. У нас же художник — его сын, Александр Боровский, а художник по костюмам — внучка, Мария Боровская. Есть здесь какое-то абсолютное продолжение, посвящение, поэтический ореол. Наша история о мире, который уже исчез. Ведь что представляла собой деревня? Проблемы, ценностные и нравственные категории — они все в пределах этого небольшого, на первый взгляд, пространства. Но там — целые жизни, на которые проецируется история большой страны. И пусть те времена уже в прошлом, наш спектакль — это разговор о жизни вообще, о судьбе». Оба спектакля по романам Абрамова Лев Додин поставил ещё в 1980-х, но возобновлённый вариант «Братьев и сестёр» (2015) в Малом драматическом театре – Театре Европы можно увидеть и сегодня. Версия 1985-го выросла из дипломного спектакля (1978) студентов Аркадия Кацмана. При подготовке студенты не только познакомились с автором и обсуждали с ним материал, но и ездили в экспедицию в деревню Верколу родной для писателя Архангельской области. Для авторов возобновление спектакля о послевоенной жизни деревни – это возвращение к традициям русского театра с его гражданским накалом. Главной особенностью и залогом художественного успеха стало то, что актёры, объединённые общей судьбой, и персонажи спектакля тесно срослись друг с другом. «Дом» по последнему из тетралогии роману – экспериментальная постановка додинского театра 1980-х годов. Она сочетала в себе смелость театрального языка и неудобную чиновникам правду. Судьба спектакля оказалась сложной, но долгой и счастливой: на сцене он шёл на протяжении 20 лет, до смерти Николая Лаврова, исполнителя главной роли в 2000-м. Сохранилась запись спектакля, сделанная «Лентелефильмом» в 1982 году. Подробнее о спектаклях по произведениям Фёдора Абрамова и других постановках «Таганки» и МДТ рассказывает Александр Платунов на онлайн-курсе «Настоящая история русского театра: от скоморохов до Могучего», к которому вы всё ещё можете присоединиться по ссылке
Сергей Александрович Абрамов после 1973 года написал самостоятельно четыре романа, 25 повестей и издал 18 своих сборников. Это в несколько раз больше, чем он создал в дуэте со своим отцом – Александром Ивановичем Абрамовым. Но какое качество у всего этого «сольного» продукта? В своей предыдущей публикации я отметил, что тандем писателей Александра и Сергея Абрамовых, создавший пять первоклассных фантастических романов, пять не менее знаковых фантастических повестей и полтора десятка довольно занятных рассказов, можно приравнять по качеству идей к самим А...