Нет предела совершенству – это факт. А в акварели стремление к нему может сыграть злую шутку. Ведь картина перегруженная деталями утрачивает свою лёгкость и воздушность. Как же улучшить свой рисунок, не навредив? Ответ скрывается в книге художника и преподавателя Тома Хоффмана «Как понять акварель». Вот лишь несколько советов из его руководства, которые можно взять на вооружение. Сосредоточьтесь на предмете изображения Перед тем, как что-то нарисовать, задайте себе вопрос: «А что привлекло меня в этом предмете?»...

1. Рисование. Полное руководство. Автор — Джованни Чиварди. ⠀ Книга содержит в себе всё, что нужно знать художнику. Пейзажи, строение человека, анатомия, перспектива, аспекты, техники рисования и многое другое. Если вы настроены серьёзно, то пособие точно для вас. ⠀ 2. Дневник художника-натуралиста. Автор: Джон Мюр Лоуз. ⠀ В этой книге уместилось невероятное количество ценных советов: как выбирать материалы, правильно рисовать животных и растения, пейзажи и небо. Вы научитесь работать цветными карандашами, маркерами, шариковой ручкой и акварелью...