Разбираем важные советы, которые полезны при работе с цветом в рисунке. Многие художники сталкиваются с одной и той же проблемой: на палитре все выглядит отлично, а на холсте внезапно превращается в кашу. Цвет вроде бы выбран правильно, но в работе он теряет характер, холоднеет, грязнит соседние пятна или просто падает в композиции. Это не про отсутствие вкуса, а про типичную ловушку — художник смотрит на цвет изолированно и не учитывает, как он меняется в смеси или в контексте. Поэтому важно работать с отношениями оттенков, понимать поведение пигментов и планировать палитру заранее...

Одним из крайних опытов в моей творческой жизни было рисование акрилом в цвете и цветные же изображения на планшете. Впервые я добавила цвет. До этого долгое время рисовала только карандашом или черно-белыми красками, тоже акрилом. Когда появился планшет, не рисовать цветом стало просто преступлением. Возможностей много, легко и всегда под рукой весь набор цветов и оттенков. Не просто удобно, но и очень очевидно, какие цвета использовать. Подбирать можно бесконечно и можно ни в чем себя не огранивать...