Искусство портрета занимает особое место в истории живописи. С 17 века, эта форма искусства приобрела особое значение и стала неотъемлемой частью культуры того времени. В эпоху барокко и реализма, портреты 17 века стали прекрасным источником информации о культуре, моде и сознании людей того времени. В этой статье мы исследуем уникальность портретов 17 века и их значимость в мировой истории искусства. Пастушок со свирелью, Франс ван Мирис, Голландия Портретная живопись как отражение социальной структуры...
Почему эти люди на портретах кривляются. Потому что это, собственно, не портреты, а такой тип живописи, который был популярен в 17 веке преимущественно у голландских художников. Мастера, выполняя их тренировались в изображении каких - либо человеческий чувств, эмоций или черт характера. Но... продавались эти "эксперименты" тоже отлично, и одно время на них была мода. Это не портреты конкретных людей - это именно, если так можно сказать, портреты чувств или черт характера. Они, как правило были несколько преувеличены - ну, для удобства узнавания) Их цель - четко указать определенную черту, поэтому они делались максимально выразительными. Это, если можно так сказать - некий штамп восприятия. К примеру - жадный должен выглядеть так, легкомысленный - эдак... Иногда такие лица с разными посылами рисовали как парные - чтобы еще больше подчеркнуть разницу между ними, и особенность каждого из них. Кстати, такого назначения человеческие фигуры могли выполняться и в полный рост. Более того - они могла вообще быть выполнены скульпторами - это не было монополией живописцев. Назывались такие изображения - троуни или транье (как точно по - русски, я не нашла). То есть - физиономия. 1 - Йос ван Красбек (1605 - 1660) Курильщик. 2,3,4,5 - работы Михаэля Свертса (1624 -1664) 6 - Адриан Брауэр (1605 - 1638), Кривляющийся юноша. В 18 веке тоже находились последователи этого направления. Как отдельные оригиналы. 7,8 - барон Жозеф Дюкре (1735 -1802), два автопортрета. Как впечатления?)