Заслуженный архитектор России, художник Максим Борисович Атаянц рассказал арт-журналисту Армянского музея Москвы Ольге Казак о своих работах, принятых в собрание Эрмитажа. Беседа вышла за рамки узко специальной и коснулась вечных тем бытия — жизни, смерти, войны, потерь, веры, надежды. И, конечно, роли современного художника в этом сложном, подчас запутанном, процессе. Ольга Казак: Несколько ваших работ из пальмирского цикла вошли в собрание Государственного Эрмитажа. Расскажите, пожалуйста, как они создавались...

Максим Атаянц — известный архитектор, в своих проектах отдающий предпочтение неоклассике, а также художник-график, изображающий древние памятники Греции, Италии, Ливана, Сирии, в том числе — Пальмиры. На выставке «Три времени Рима. Античность. Возрождение. Барокко», работающей в Пушкинском музее до 15 сентября, Атаянц предстает еще и как куратор и коллекционер, большинство включенных в экспозицию гравюр — из его собрания. «Культуромания» побеседовала с Максимом Борисовичем об отношении к коллекционированию, особенностях хранения гравюр и о том, как менялся Рим в течение столетий...