2 месяца назад
VST (Virtual Studio Technology) — это стандарт, разработанный компанией Steinberg для создания и интеграции программных музыкальных инструментов и эффектов в цифровые аудиоредакторы (DAW). VST-плагины позволяют расширить функциональность DAW, добавляя новые возможности для создания и обработки звука. Давайте рассмотрим историю появления и развития технологии VST. История появления VST 1. Конец 1980-х — начало 1990s: Начало эры цифровых технологий: - В конце 1980-х и начале 1990-х годов начали активно развиваться цифровые технологии для работы со звуком. Компании начали выпускать первые программные секвенсоры и аудиоредакторы, которые заменяли традиционные аналоговые студии. - Одной из ключевых компаний на этом этапе стала Steinberg, которая выпустила программу Cubase, ставшую одной из самых популярных систем для записи и редактирования музыки. 2. 1996 год: Появление VST 1.0: - В 1996 году компания Steinberg представила первую версию Virtual Studio Technology (VST 1.0). Основная идея заключалась в создании универсального стандарта для подключения внешних эффектов и инструментов к программным аудиоредакторам. - Первая версия VST поддерживала только эффекты, такие как эквалайзеры, компрессоры и реверберации. Это позволило пользователям расширять возможности своих DAW без необходимости покупки дополнительного оборудования. 3. 1999 год: VST 2.0 и поддержка инструментов: - В 1999 году была выпущена вторая версия VST (VST 2.0), которая добавила поддержку виртуальных инструментов (VSTi). Это было важное нововведение, так как теперь пользователи могли использовать программные синтезаторы и семплеры прямо внутри своих DAW. - Одним из первых VST-инструментов, который стал популярным, был Steinberg's HALion, виртуальный семплер, который предлагал широкие возможности для работы с звуками. 4. 2003 год: VST 2.4 и улучшенная совместимость: - В 2003 году вышла версия VST 2.4, которая внесла несколько улучшений, включая поддержку более высокого качества звука (24 бит/96 кГц) и улучшенную совместимость между различными платформами (Windows и macOS). - Эта версия также включала поддержку плагинов с несколькими входами и выходами, что расширило возможности для создания сложных аудиосистем. 5. 2008 год: VST 3 и новый уровень гибкости: - В 2008 году была выпущена третья версия VST (VST 3), которая привнесла значительные изменения и улучшения. Основные нововведения включали: - Поддержку многопроцессорных систем, что позволило более эффективно использовать ресурсы компьютера. - Улучшенную управляемость параметрами и автоматизацию. - Поддержку сторонних разработчиков, что сделало VST более открытой и гибкой платформой. - VST 3 также включил поддержку более сложных эффектов и инструментов, таких как моделирование физических процессов и имитация аналоговых устройств. 6. Современный этап: Развитие и расширение возможностей: - На сегодняшний день VST является одним из самых популярных и широко используемых стандартов для создания и обработки звука. Существует огромное количество VST-плагинов от различных разработчиков, предлагающих самые разнообразные инструменты и эффекты. - Компании продолжают разрабатывать новые версии и обновления для VST, добавляя новые функции и улучшая качество звука. Например, многие современные VST-плагины поддерживают высокое разрешение звука (до 32 бит/384 кГц) и используют передовые алгоритмы моделирования. Влияние VST на музыкальную индустрию 1. Доступность и гибкость: - Благодаря VST, музыканты и продюсеры получили доступ к широкому спектру инструментов и эффектов, которые раньше были доступны только через дорогостоящее оборудование. Теперь можно создавать профессиональный звук, не выходя из дома. 2. Творческие возможности: - VST-плагины предоставляют огромные возможности для экспериментов и творчества. Музыканты могут комбинировать различные инструменты и эффекты, создавая уникальные звучания и текстуры.
11 месяцев назад
10 легендарных синтезаторов
В наши дни достаточно просто включить компьютер, скачать взломанную копию FL Studio или Ableton и запустить там VST плагин, получив доступ к звукам любых синтезаторов. Однако важно знать, как эти звуки появились и почему они были так успешны. Иногда это было просто из-за отсутствия конкуренции (Minimoog), а иногда успех был обусловлен ценой и доступностью (MS-20). В этом списке собраны ключевые инструменты, которые помогли сформировать электронную музыку, - от очевидных до малоизвестных. Вы можете удивиться, узнав, сколько из них лежит в основе ваших любимых песен...
712 читали · 5 лет назад
Какие VST-плагины должны быть установлены на компьютере, чтобы свободно создавать музыку? Часть 1
В наше время уже очень много разного рода синтезаторов, ромплеров, сэмплеров, что уже тяжело следить за новинками, при этом качественными. В этой статье рассмотрим самые стандартные плагины, чтобы можно быо свободно создавать электронную музыку. 1. Sylenth 1 Lennar Digital 2. Nexus ReFX Nexus 2 – это ромплер, наполненный вдохновляющими и очень качественными звуками...