Сочинение Мартынова, написанное еще в 1997 году к юбилею жанра (ровно за четыреста лет до этого во Флоренции было исполнено первое произведение такого рода — «Дафна» Якопо Пери), сложно назвать оперой в чистом виде. Внешняя сторона соблюдена: певцы, хор, инструментальный ансамбль, декорации, свет — все на месте. Фактически же произведение лишено сущностных характеристик жанра: у опуса нет ни сюжета, ни развития, ни кульминации. Как и большинство произведений Мартынова, «Гвидо» — скорее, философское размышление о музыке, о ее эволюции от средневековых канонов к языку Нового времени...

Зачем успешной оперной певице камерный репертуар, можно ли совмещать сцену и преподавание и что не так с Джоаккино Россини? Об этом — в беседе с солисткой Большого театра, заслуженной артисткой России, меццо-сопрано Александрой Дурсеневой - Александра, вы делаете очень много камерных программ, что у оперных исполнителей встречается нечасто. Что привело вас к камерному пению? - Если честно, то это не всем дано: по сути, это два разных мира — опера и камерное пение. Я выросла в оперном театре, моя мама — ведущая солистка Харьковской Оперы, народная артистка Украины Любовь Попова...