А вы друзья, как не садитесь… Почему музыканты симфонического оркестра сидят в определенном порядке? Есть ли в этом какой-то смысл: У симфонического оркестра могут быть две схемы рассадки. Первую называют «немецкая». Скрипки здесь по разным сторонам от дирижера: первые (основные) — слева от дирижера, вторые (аккомпанирующие) — справа. В самом сердце оркестра, в середине — виолончели, альты, а также более прозрачные по звучанию инструменты — флейты, гобои, кларнеты. Позади них находятся медные духовые, обладающие низким густым тембром, и ударные, способные заглушить целый оркестр. Вторая схема, ее называют « американская», потому что ее придумал в 1940-х годах дирижер Леопольд Стоковский. Группа первых скрипок соединена по своему местоположению с группой вторых — слева от дирижера. Альты, виолончели и контрабасы — справа, а в центре все - деревянные духовые. Кто выбирает схему? Обстоятельства. Это зависит от акустики зала, как расположена сцена и сколько оркестрантов будут играть. Например, в Московской филармонии используют американскую рассадку, а Национальный филармонический оркестр — немецкую. Композиторы, желающие достичь особого акустического эффекта или добавить в исполнение элемент перформанса, могут изобретать новую рассадку. Кстати, вы наверняка замечали, как уж рассаженный оркестр настраивается? Что-то там наигрывают без указаний дирижера. Чтобы музыка звучала едино и качественно, оркестранты берут ноту ля – она определяет чистоту и строй звучания. Все началось в 1711 году, когда придворный трубач английской королевы Джон Шор изобрел металлический предмет, похожий на вилку, и назвал его камертоном. От удара концы камертона начинали свободно колебаться и появлялся звук, который стал эталоном высоты при настройке инструментов. Музыканты присвоили звук ноте ля, и от него решили отсчитывать настройку и других инструментов. По материалам журнала «Большой Город», информация музыковеда Надежды Травиной. #aglжанры #aglинструменты youtu.be/...pde