1 год назад
Требования к академической живописи натюрморта🏺 Академическая живопись — это не просто рисунок, это результат серьезной работы, которые имеет свои требования ❗️Эти требования обязательно нужно знать абитуриентам художественных училищ и колледжей, ВУЗов, ведь им предстоит сдавать вступительные экзамены по рисунку 1️⃣Передача пропорций Именно на натюрмортах отрабатывается умение художника соизмерять части целого, находить точные соотношения, характерные особенности предметов, цвета и тональные отношения - это один из самых важных этапов на пути развития художника 2️⃣Передача объема и формы 3️⃣Передача пространства 4️⃣Максимум реализма Академическая живопись создаётся в целях тщательного изучения натуры. Необходимо изучить модель, проанализировать её визуальные характеристики, взаимодействие с другими предметами и изобразить на плоскости листа всё наблюдаемое максимально близко к реальности Успехов, юные художники🎨 *представленные работы выполнены студентам МГИКа @mgik
2681 читали · 5 лет назад
Пошаговое написание картины в академической (многослойной) технике
Академизм – это направление в европейской живописи XVII—XIX веков. Академизм вырос на следовании внешним формам классического искусства. Последователи характеризовали этот стиль как рассуждение над формой искусства древнего античного мира и Возрождения. Это живопись высочайшей техники, состоящей в последовательном нанесении тонких слоев краски после высыхания предыдущих для достижения реалистичного изображения. Работа над картиной в этой технике состоит из следующих этапов. Рассмотрим их на примере знаменитой "Девушки с жемчужной сережкой" (1665) Яна Вермеера (Дельфтского)...