Современное искусство — это отражение текущих общественных, культурных и технологических изменений, который, тем не менее, не может существовать в вакууме. Оно всегда было и остается результатом в диалоге со своей собственной историей. Как философ и искусствовед, я хотел бы рассмотреть, зачем современному художнику необходима история искусства, и каким образом ее изучение может обогатить творческий процесс. Во-первых, история искусства предоставляет художникам контекст. Каждое новое произведение создается в рамках более широких традиций и предшествующей практики...

В мире, где все процессы можно представить в виде алгоритмов, творчество не является исключением. Аристотель, Готфрид Вильгельм Лейбниц, Пётр Климентьевич Энгельмайер, Рафаэль Борисович Шапиро и Генрих Саулович Альтшуллер — все они внесли свой вклад в формализацию творчества. Как развивалась идея о точной науке творчества Великий древнегреческий философ Аристотель, живший 2500 лет назад, оставил нам неоценимое наследие. Он не только сформулировал законы логики, но и в своей работе «Поэтика» описал структуру творчества...