В 1906 г. Брейль на конгрессе в Монако подробно изложил последовательность появления первобытных рисунков. Первая и древнейшая фаза – простое воспроизведение очертаний. К ней относятся силуэты животных в виде самых примитивных профилей. Очертания большей частью неправильные, пропорции не соблюдены, отсутствуют детали, преобладают толстые штрихи (живопись в пещерах Пэр-нон-Пэр, Ла-Грез, Шабо, отдельные изображения в Альтамире, Ла-Калери, Портель и Кастильо)[1]. Вторая фаза. Изображения более точные, появляются детали и перспектива...

Если почитать труды профессиональных искусствоведов, то понять стилевую и жанровую эволюцию живописи невозможно. Вектор изменений прячется во множестве мелких деталей, обозначенных самыми невероятными дефинициями. Потонув в несущественных мелочах, современный теоретик оказывается не в состоянии внятно объяснить интересующемуся человеку метаморфозу изобразительного искусства от древнейших времён до самой последней современности. Поскольку я не искусствовед, а инженер, то в своём взгляде на историю живописи я буду исходить из строго объективных критериев, исключающих малейшую вкусовщину...