Документальный фильм о музыкальных мастерских завоевал Оскар-2024 Церемония вручения премии «Оскар» 2024 года состоялась в театре «Dolby» в Голливуде, город Лос-Анджелес, вечером 10 марта. В категории «Лучший документальный короткометражный фильм», которую представили актрисы Кейт Маккиннон и Америка Феррера, победил документальный фильм «Последняя ремонтная мастерская», рассказывающий о мастерах, занимающихся ремонтом инструментов для школьников Лос-Анджелеса. Одна из юных скрипачек, представленных в документальном фильме, 12-летняя Порше Бринкер, вышла на сцену вместе с режиссерами документального фильма Беном Праудфутом и Крисом Бауэрсом, чтобы получить награду. В 40-минутном документальном фильме рассказывается о четырех мастерах по ремонту инструментов (с упором на фортепиано, струнные, медные и духовые инструменты) и мастерских, работающих в рамках программы ремонта музыкальных инструментов Объединенного школьного округа Лос-Анджелеса (LAUSD), которая началась в 1959 году. Четыре мастера – Дана Аткинсон, Дуэйн Майклс, Пэти Морено и Стив Багманян – занимаются обслуживанием более 80 000 инструментов. Эта программа является одной из последних в своем роде в Соединенных Штатах. LAUSD — крупнейший школьный округ в США, и только двенадцать мастеров занимаются ремонтом инструментов учащихся. LAUSD стремится поддержать преподавание музыки в каждой из своих начальных школ, а также обеспечить бесплатные инструменты для учащихся музыкальных программ. Бауэрс сам является выпускником LAUSD. В фильме показан ремонт нескольких инструментов, в том числе скрипки, которую можно увидеть в самой первой сцене, где Бринкер держит свой инструмент и говорит: «Я люблю скрипку. Если бы у меня не было скрипки из школы, я не знаю, что бы я делала. Даже не сглазьте меня этим». Затем камеру помещают в корпус скрипки в процессе ремонта, также показывают мастерскую и рабочий процесс. В своем выступлении соавтор Крис Бауэрст подчеркнул уникальность и важность программы, сказав: «Последняя ремонтная мастерская» рассказывает о героях наших школ, чей труд часто остаётся незамеченным, обесцененным и невидимым. Сегодня вечером вас прославляют, вас благодарят и вас видят». А о музыкальном образовании в государственных школах он сказал: «Музыкальное образование – это не просто о создании невероятных музыкантов, это о создании невероятных людей». Этот документальный фильм также стимулировал кампанию в пользу LAUSD стоимостью 15 миллионов долларов, о которой было объявлено в прошлом месяце. Эти деньги будут инвестированы в ремонтные мастерские и их технических специалистов. Изображения: Los Angeles Times, кадры из фильма "The Last Repair Shop"

BTS -Хосок:Пять вещей, которые мы узнали из j-hope In The Box, нового документального фильма о звезде BTS>> Путь рэпера BTS к его дебютному сольному альбому и исторический сет Lollapalooza запечатлены в новом проницательном документальном фильме Disney+ Прошлым летом j-hope стал первым участником BTS,выпустившим сольный альбом Jack In The Box.Теперь у него есть собственный документальный фильм для Disney+,в котором рассказывается о его путешествии по созданию альбома,его релиза и созданию истории на Lollapalooza Просмотр фильма j-hope In The Box погружают вас глубже в мыслительный процесс звезды,его творческие решения и неустанную страсть к своему ремеслу Вот пять вещей,которые мы узнали об этой эпохе карьеры рэпера -У j-hope впервые появилась идея для Jack In The Box вскоре после выхода Hope World -Между дебютным микстейпом j-hope,выпущенным в 2018 году, и его первым полноформатным сольным альбомом прошло чуть более четырех лет,но Jack In The Box был задуман вскоре после выхода Hope World —Примерно через полгода после выхода Hope World меня осенила эта мысль.В Hope World я все еще был внутри коробки—я всегда задавался вопросом,был ли я таким на самом деле,—объясняет рэпер в документальном фильме Ему пришла в голову идея исследовать другие стороны своей личности и показать более зрелую сторону себя,то есть вырваться из коробки,в которую он был упакован Вечеринка с прослушиванием Jack In The Box должна была прославить музыку и объединить людей Вечеринки для прослушивания могут быть довольно обычным явлением на западе,но в Корее они еще не стали обычным явлением для музыкантов.Всегда новатор, j-hope решил провести собственное мероприятие накануне выхода Jack In The Box—и это был не просто повод для вечеринки —Когда вы выпускаете музыку,она заслуживает праздника.И этим нужно наслаждаться с другими.Музыка должна объединять всех и использоваться как средство общения—инструмент,объединяющий людей Подготовка к Lollapalooza была одинокой,но компания Чимина помогла j-hope вошел в историю на фестивале Lollapalooza в Чикаго в прошлом году,став первым южнокорейским артистом, выступившим на главной сцене фестиваля в США.Однако новаторство может быть довольно уединенным занятием: —Я здесь один,я чувствую себя одиноко К счастью,Чимин прилетел, чтобы быть рядом с Хосоком,когда приближался его большой день,и через пару дней после выступления Хоби задумался о важности поддержки своего товарища по группе —Я запаниковал и смог избавиться от этого страха только благодаря Чимину.Увидев, как он, как всегда веселиться,я смог забыть этот страх j-hope считает,что участники BTS,работающие над собственным материалом,сделают группу еще сильнее Поскольку участники BTS находят время между занятиям своими делами и прохождением обязательной военной службы,пройдет пара лет,прежде чем все семеро снова появятся вместе в новой музыке.Их заявление о том,что сольная работа была их планом в обозримом будущем,могло вызвать массовую панику из-за того,что это конец BTS,но Хосок считает,что это совсем наоборот Отмечая,что он посвятил группе свои двадцатые годы,он размышляет о важности испытания чего-то нового,чтобы иметь возможность ценить то,что у него есть сейчас —Я уверен,что это объединит нас в команду j-hope был в раздумьях по поводу включения песен BTS в свой сет Lolla Помимо сольного материала,триумфальное выступление Хосока на Lollapalooza включало небольшое количество песен BTS—в основном его сольный или рэплайн-вклад в творчество группы.Однако вторая половина сета началась с ремикса на их рекордный сингл Dynamite—ход,в котором j-hope не был слишком уверен на этапах планирования —Что мне делать?Петь только свою партию?—спрашивает он на одной из встреч Хотя он признал,что это была символическая песня,он,казалось разрывался из-за того,что она может отвлечь от его сюжетной линии и сосредоточиться на его собственной индивидуальной музыке.Но,как показало его выступление в Чикаго,он нашел способ обойти эти опасения–заставить толпу подпевать,пока он демонстрировал свои танцевальные навыки с фанбантан