4 года назад
Персонажи балета «Щелкунчик» оживают в руках ярославского кукольных дел мастера
Фандориана - в прошлом, очередь за Гофманиадой. В декабре на крупнейшей в мире выставке «Искусство куклы» ярославский художник Сергей Яргин вновь представит свои работы. На сей раз по мотивам эскизов театральных костюмов известного художника Валерия Кунгурова к балету «Щелкунчик». «Снимаем кончик носа, снимаем часть лица - продлить кадр по видео». Так постепенно из формы, словно из прочной скорлупы, буквально вылупляется голова Мышиного короля. Персонажи бессмертной сказки Гофмана в пластике еще только в начале своего рождения...
Образы и декорации из балета «Щелкунчик» в постановке Михаила Шемякина воплощались в самых разных видах, формах и материалах: во-первых, разумеется, в самой постановке, которая является одним из самых интересных примеров театрального искусства с точки зрения оформления и сценографии; во-вторых, живому воплощению предшествовали многочисленные эскизы и подготовительные рисунки, ставшие частью графических серий Шемякина. «Щелкунчик» воплотился и в скульптурах, и в авторских жикле. А в 2021 году к 20-летию с премьеры балета «Щелкунчик» Михаила Шемякина в Мариинском театре рисунки по мотивам постановки стали и иллюстрациями - они были представлены в книге «Щелкунчик» издательства «Редкая книга из Санкт-Петербурга». В основу иллюстраций легли эскизы Шемякина, которые он выполнял для декорационных, костюмерных и бутафорских цехов Мариинского театра. Художник даже оставляет свои пометки и комментарии по цвету, материалам, нужным эффектам и собственные названия тех или иных персонажей: «Крысильда», «Крысиный генерал», «Поварята» и др. Шемякин детально продумывает даже второстепенных персонажей, которые едва ли появляются в балете больше чем на одну сцену, потому что они вместе составляют особый сказочный мир «Щелкунчика». Михаил Шемякин, глубоко осмысляющий мистику творчества Э.Т.А. Гофмана, его личность и философию еще с раннего ленинградского периода 60-х годов, продолжает и развивает задумку немецкого писателя-романтика в духе присущей ему абсурдной, метафоричной, напоминающий сон поэтики. Не зря Шемякина и до постановки «Щелкунчика» называли «гофманическим» художником: многое роднит этих мастеров даже сквозь века. Иллюстрации издания «Щелкунчик» поистине уникальны: они выполнены в технике офорта. Тончайшие линии этой старинной, требующей скурпулезности и твердой мастеровитой руки превосходно даются такому выдающемуся рисовальщику, как Михаил Шемякин. Они напечатаны на бумаге ручной работы и раскрашены акварелью вручную. Таким образом, даже способ изготовления отсылает нас ко времени написания сказки «Щелкунчик» и подчеркивает связь с гофмановским оригиналом, сохранившуюся даже спустя почти 200 лет. Издание доступно к покупке в киоске ЦМШ и по ссылке: shop.mihfond.ru/...iga