«Дракула» (1931) В годы Великой Депрессии вся киноиндустрия окончательно оказывается в руках крупного капитала, видящего главную задачу кинематографа в штамповке однотипных фильмов, рассчитанных на коммерческий успех. Это привело к укреплению студийной системы, являющейся дальнейшим развитием продюсерской (даже руководители кинокомпаний редко имели возможность принимать самостоятельные решения), и ограничению возможностей режиссеров – за режиссером оставалось только право следить за мизансценами и работать с актерами. Обычно режиссер получал такой сценарий, где была указана крупность, продолжительность и содержание каждого кадра, работал на площадке, но в монтаже фильма уже не участвовал. В этот период, названный «золотым веком Голливуда», было произведено большое количество весьма качественных фильмов, сделанных по стандартным рецептам и лишенных примет авторского стиля. Во второй половине 20 – х – начале 30 – х гг. за тему вампиров взялся американский режиссер Тод Браунинг. Первая работа о вампирах «Лондон поле полуночи» (1927) считается потерянным. Последняя копия пропала в результате пожара в фильмохранилище студии Metro-Goldwyn-Mayer. В настоящее время сохранились только фрагменты. Роль вампира, доктора Эдварда Берка, сыграл Лон Чейни. Несмотря на большое количество грима и неестественное выражение лица, вампир живет в заброшенном замке, носит костюм, рукава, которого напоминают перепончатые крылья летучих мышей, и цилиндр. Переломным фильмом в «вампирском кино» стал второй фильм Тода Браунинга «Дракула» (1931), являющийся еще одной экранизацией Брема Стокера. Главной роли сыграл Бела Лугоши. Он создал хрестоматийный образ вампира. Т. Браунинг не воспринимает вампира как монстра, он – существо, близкое человеку. Его Дракула был более человечен, чем граф Орлок. Ему была близка эстетичность и театральность. Он – аристократ, ничего не боится, привык повелевать людьми и призраками. Изящен взмах плаща, которым он отгоняет вампиресс от потерявшего сознание Ренфилда. Он эффектно выглядит в опутанных паутиной комнатах своего замка, на ночных улицах города, в театральной ложе. Но аристократизм словно слетает с него, когда кто-то противится его воле – а на это оказывается способен только Ван Хелсинг (его сыграл в фильме Эдвард Ван Слоун) тогда спокойствие аристократа сменяется яростью зверя. Лугоши – вампир – актер, который идеально сыграл смертного перед смертными и довольно естественно сердился, когда профессор Ван Хелсинг раскрывал его игру. Зрители ни разу не увидели его вылезающим из могилы – это могло испортить образ: сдвигается крышка гроба, камера уходит и возвращается, затем чтобы показать графа, уже стоящего в полный рост. Классических "вампирских" клыков Лугоши тоже не показал. Этому Дракуле не нужны были клыки, его искаженное жаждой крови лицо достаточно выразительно и без них. Также Дракула освобождается от грима, раскрывающего его зловещие замыслы. Он отличался лишь старомодным костюмом и неестественной бледностью лица. В образе вампира появляется эротический элемент. Темная сторона вампира связывалась его ночной активностью, а ночь обычно воспринималось как что – то связанное с сексуальностью человека. Человеку необходимо было переосмыслить свою природу, сексуальность перестала бы запретной темой, поэтому на вампиров уже смотрели не как на существ, противопоставленных человеку, а похожих на него. После «Дракулы» Браунинга Голливуд почти монопольно снимал кино про вампиров, но их жанр изменился. С фильмов ужасов режиссеры переключились на пародийные фильмы ужасов, сочетая историю Дракулы с историей Франкенштейна. По большей части это были дешевые, плохо снятые картины с кустарными декорациями, превратившие фильм ужасов в комедию. Появляются такие фильмы, как «Дочь Дракулы», «Сын Дракулы», «Дом Франкенштейна», «Дом Дракулы», «Невесты Дракулы» и многие другие.