12 марта в рамках месяца, посвящённого операм Д. Верди, послушала оперу "Набукко". Это третья опера композитора, с которой, по его собственному признанию, "началась художественная карьера" автора музыки. Слушая выходные арии героев, я невольно ловила себя на мысли (раза два точно!), что слышу отголоски арий героев моей любимой "Травиаты", например, Жермона из второго акта (сцена уговаривания Виолетты бросить Альфреда) и последняя сцена оперы, где Виолетта сетует на быстро прошедшую жизнь ( в "Набукко" это перекликается с ариями главного героя и его старшей дочери). Таким образом, музыкальный стиль композитора Верди складывался постепенно, но отдельные приёмы сквозным "шитьём" пронизывают всё полотно его опер.   "Набукко" не просто опера, в её основу положен исторический сюжет, поэтому не избежать впечатлений от параллелей. К тому же, накладывается духовный пласт, проявляющий себя в непростом выборе героев. Кстати, направшивается сравнение даже с кинематографом. Так, в данный момент в кинотеатрах страны идёт показ фильма "Праведнике", где есть сцена с немецкой мамой, цитирующей стихи, а затем на вопрос врага, немка ли она, отвечающей отрицательно. Хотя на самом деле она была по рождению немкой, но перед смертью приобщилась духовно к тем, кого её соотечественники преследовали. И эта сцена созвучна той, где младшая дочь Набукко Фенена принимает духовную сторону покоряемого им народа. Поистине, великие творения всегда живут вне своего времени!    Немного об исполнителях. Они великолепны! Я посетила один из трёх спектаклей, идущий в один день. В составе певцов были: Набукко - Вячеслав Васильев, Захария - Михаил Петренко, Абигайль - Ольга Маслова, Фенена - Ирина Шишкова, Измаил - Александр Трофимов, жрец Ваала - Степан Завалишин, Абдалло - Михаил Макаров, Анна - Кристина Капицына. За дирижёрским пультом - Валерий Гергиев. Идеальный состав! Во-первых, глубокий и густой бас Михаила Петренко заставлял зрителей в глубочайшей тишине дослушивать арии до последних не то что аккордов или нот - до вздоха, что создавало невероятную атмосферу в зале! Виртуозное владения голосом Ольги Масловой, её экспрессия в наиболее сложных местах и мягкий лиризм восхищают. А ведь партия написана первоначально для второй жены Верди (тогда ещё просто оперной дивы), у которой, по воспоминаниям современников, был настолько широкий диапазон и голосовые возможности, что сравниться с ними в её время не мог никто. Поэтому Джузеппина Стреппони блистала в партии Абигайль по праву, ведь те скачки, которые предусмотрел композитор в её ариях, были невероятно сложными!    Если я не пишу подробно о других исполнителях, то только из-за отсутствия большого количества места в посте. Все исполнители были блистательны, артистичны и прекрасны! Огромное им спасибо! У меня сразу по окончании оперы возникло стойкое желание пойти снова на "Набукко", слушать и слушать хор, чьё исполнение самой знаменитой мелодии "Лети, мысль..." стало визитной карточкой маэстро Верди.    Нельзя не упомянуть прекрасную сценографию, свет, видео, декорации, костюмы. Спасибо за это Анне Шишкиной, Петру Окунёву, Антону Николаеву, Вадиму Дуленко, Антонии Шестаковой. Добрые слова пусть прозвучат в адрес хормейстера Ильи Попова, ответственного концертмейстера Ирины Соболевой, педагога-репетитора Аллы Бростерман, репетитора по итальянскому языку Марии Никитиной, режиссёра, ведущего спектакль, Александра Пономарёва. Весь коллектив, участвующий в создании этого спектакля, достоин высочайшей оценки! Спасибо вам! Давно я не получала такого наслаждения от оперы!    И напоследок - опоздание начала оперы было всего-то на 7 минут. А удовольствие от неё ещё долго сопровождало, как послевкусие от хорошего итальянскогов вина. Пусть традиция трёх спектаклей в выходной, возрождённая в театре, продолжается! #иринашейбак #мариинский #вердинабукко