Уникальная выставка платьев 19 века Александра Васильева Недавно у меня вышла публикация о том, что носили дамы в 19 веке После этого читательница Марина (спасибо Вам огромное) прислала фотографии, сделанные на уникальной выставке бальных платьев, собранных известным историком моды Александром Васильевым. Всего на выставке более 50 платьев, каждому из которых более 100 лет, существуют в единственном экземпляре. Также можно было увидеть бальные аксессуары — бисерные сумочки, веера, бальные книжки, туфли, шляпные булавки, женские украшения, пряжки — а также живописные полотна и фотографии, которые рассказывают о быте “прекрасной эпохи” Выставка проходила в замке Фальь в эстонском городке Кейла. В разное время этой рыцарской усадьбой владели Нинкирхены, Врангели, Тизенгаузены, Дэни и Берги. В 1827 году ее приобрел Александр Бенкендорф-известный российский военный деятель. Он построил новое здание замка в готическом стиле. После его смерти усадьба перешла к Волконским. «Вчера в замке Фалль барона Бенкендорфа и князей Волконских, построенном в неоготическом стиле архитектором Штакеншнайдером в Эстонии, открылась моя новая выставка. Она рассказывает о моде эпохи Романтизма — в 1815 — 1840 гг. На ней представлены платья, аксессуары и портреты этой эпохи из коллекции моего Фонда. Она открыта до конца мая 2017»- Александр Васильев Платья были созданы всемирно известными кутюрье конца XIX–начала XX века — Жаком Дуссе, Полем Пуаре, модным домом “Дреколь”, есть здесь и очень ценные и редкие платья от кутюрье Чарльза Уорта. Пошив одного такого платья занимал 2–4 недели (а рабочий день у швеи длился 8–10 часов) — хотя швейные машины уже появились, но их использовали только для крупных швов, все мелкие работы, вышивка, отделка бахромой, бисером и стеклярусом делались вручную. На балы ходили как дебютантки, так и женщины весьма солидного возраста (вопреки распространенным мифам, достаточно многие жили до 90 лет). Конечно же бал был дорогим удовольствием! Дорого стоило само платье, которое, к тому же, никогда не надевалось повторно, плюс — аксессуары и сам билет на бал, который тоже обходился в весьма заметную сумму. Кстати, недавно у меня как раз вышла публикация о старинных женских российских журналах, гда мы видели французскую моду. Так вот мода того времени формировалась в Париже и транслировалась по всей Европе. Она отражала в себе задачу женщины быть декоративной, ароматной, милой мамой опрятных детишек, которыми занимались няни, быть нимфой, выпархивающей из леса. Французские кутюрье предпочитали пастельные тона — бледно-зеленый, бледно-розовый, бледно-голубой, струящиеся полупрозрачные ткани, такие как тюль и муслин, а также вышивку и кружева ручной работы. В залах со свечным освещением было очень жарко, дам выручал короткий рукав на платье и веера, также представленные на выставке. (Из-за жары на балах также были очень популярны мороженое, лимонады и оранжады.) Скорее всего некоторые платья мы увидели на этих фотографиях в последний раз. Дело в том, что натуральные ткани платьев — шелк, муслин — от старости начинают “сечься” и никакие современные технологии не позволяют уберечь их от этого необратимого распада.