🎭🎭🎭🎭🎭🎭🎭🎭🎭🎭🎭🎭🎭 В субботу были в «Субботе» на спектакле «Три товарища» . Последний наш визит в этот театр состоялся года три назад. Мы смотрели постановку А. Сидельникова «Вещь» , по мотивам «Бесприданницы» Островского . Бежали в ужасе. 😵‍💫 Но «Вещь» - это творчество нынешней «Субботы». А «Три товарища» - спектакль Ю. Смирнова-Несвицкого 1984 года! Легендарная постановка времён, когда наши любимые «дождевцы» были в «Субботе» и Елена Сапронова играла в этом спектакле роль Патриции! А музыку написал В. Голоунин! В этом году постановке 40 лет! Конечно за это время было уже несколько редакций, но основа то всё та же! Как же мы могли не пойти! Правда сомнения были. Всё, что мы смотрели в «Субботе» до этого не находило сильного отклика в душе. А видели мы, в принципе, не так уж и мало! Первым был спектакль «Лунный пейзаж». Он вызвал интерес к театру и на этой волне мы пошли на самую известную постановку Смирнова-Несвицкого «Окна улицы подворотни» которая нам не понравилась абсолютно! Потом ходили на «Митину любовь» и после неё решили сделать перерыв, т. к и этот спектакль тоже, что называется «не зашёл». 😵‍💫 А потом… Потом мы открыли для себя Театр Дождей! Это была любовь с первого спектакля и мы после постановок Н. В. Никитиной вообще год не могли в другие театры ходить! Всё было не то и не так в сравнении с Дождями! Но история любимого Театра началась с «Субботы», «вышли они все из неё» и мы с новой решимостью продолжили изучать «субботовский» репертуар. 😊 Была «Чайка по имени Джонатан Ливингстон» и «Свадьба с генералом» после которых возвращаться в театр на Звенигородской не хотелось. 😵‍💫 Но вернулись. На «Пять историй про любовь». Этот спектакль оставил тёплое чувство и мы снова купили билеты. Самыми запоминающимися стали «Спасти камер-юнкер Пушкина» и «Прощай, июнь!» , но запомнились они только из-за яркого талантливого актёра Владимира Шабельникова! 👏 Потом, как я уже говорила, пошли на постановку нового художественного руководителя и главного режиссёра «Субботы» А. Сидельникова «Вещь» и поняли, что история новой «Субботы» нам не близка совсем! 😵‍💫 А теперь, после «Трёх товарищей» я окончательно убедилась, что «Суббота» - просто «не мой» театр! Ни сегодняшний, ни вчерашний . И всегда не хватало в нём того, за что я трепетно и нежно люблю Дожди! Амосферы, такой чтобы погрузиться в действие забыв обо всём, актёрского проживания, а не игры. На сцене актёры , а не герои истории и мне от этого становится скучно . Не могу сказать, что совсем не нравится. Так, неплохо. Но не более. И в этом спектакле всё было так же! Я не почувствовала живых чувств и эмоций, а только их обозначение. А если не знать произведения Ремарка и смотреть «Три товарища» «с чистого листа» , то разбираться в сюжете придётся самому и не факт что это получится. Нет единой нити повествования. Всё какими-то эпизодами, урывками. А что откуда взялось, остаётся «за кадром». Наверное , Э. М. Ремарк-это прежде всего литература! Это неповторимый стиль и мысли, облечённые в потрясающие словесные формулировки! А если брать просто сюжет, то он оказывается очень прост. В спектакле «Три товарища» показывают на сцене определённый порядок действии. Герои периодически похлопывают друг друга по плечам и всё время пьют. Но пронзительной искренности, болезненности, глубины , которые я чувствовала , читая книгу Ремарка , в спектакле я не увидела. А вот как мучился актёр от жары в свитере, жилетке, кожаном плаще, было заметно. 😊 Пожалуй, единственное, что понравилось - это песня «Аргонский лес», которой начинается и заканчивается спектакль. Это действительно сильно! 👏 Конечно литературное произведение трудно поставить на театральной сцене. Но мы шли домой и вспоминали спектакль «Три товарища» в театре «Современник», на котором нам однажды посчастливилось побывать. И то сильнейшее впечатление, что он на нас произвёл , помнится до сих пор. 👍 А постановка «Субботы» увиденная в субботу, в воскресенье уже забылась . А зачем тогда ходить в этот театр? Вот и всё.

Сходили мы тут в Театр на Малой Бронной на спектакль «Комедия двенадцатой ночи», вокруг которого в прошлом году был целый скандал. Визуально он сделан ярко, очень напоминает стиль Тима Бертона. Думаю, поклонники оценят. Есть ощущение, что была задача сделать спектакль для всей семьи. И в итоге, есть какие-то совсем детские моменты, а есть только для взрослых. Да и сама пьеса Шекспира не так чтобы для детей написана, поэтому лично я не ожидала увидеть в зале столько детей. Есть интересные режиссерские находки, смешные моменты и крутой актерский состав.