А вы знали, что «живые статуи» — это тоже театр? Первые «живые статуи» появились не в XX веке, а еще в Древней Греции. Есть, например, легенда, что философ Диоген стоял неподвижно на рынке, демонстрируя людям тщету суеты. Сегодня этот жанр особенно популярен в Барселоне и Амстердаме, где мимы и «бронзовые люди» поражают туристов своей неподвижностью. Живые статуи – это искусство застывшего времени В Средние века бродячие артисты изображали "каменных горгулий" у соборов, а при дворах европейских монархов появлялись "живые скульптуры" — позолоченные слуги, замирающие на часах. Как это работает? Техника и секреты - Дыхание: профессионалы дышат диафрагмой, чтобы не было видно движений груди. - Взгляд: фиксируют точку за зрителем, создавая эффект "слепых глаз". - Грим: используют краски с металлическим эффектом (бронза, серебро), а иногда и настоящую сусальную золотую фольгу. - Одежда: пропитывают ткань клеем или крахмалом, чтобы она не шевелилась на ветру. Рекорд неподвижности — 14 часов 52 минуты (установлен испанцем Хавьером Пересом в 2010 году). Столицы живых статуй: - Барселона (Рамбла): здесь "работают" самые знаменитые estatuas humanas, включая "Золотого ангела" и "Робота-трансформера". - Амстердам: местные мимы мастерски имитируют бронзовые памятники. - Прага (Карлов мост): "Каменный монах" и "Рыцарь" фотографируются с туристами за монетки. В Венеции на карнавале можно встретить живые маски в стиле XVIII века — они стоят так неподвижно, что их путают с музейными экспонатами. P.S. Самый необычный жанр, связанный с живыми статуями — "обратные живые статуи": это когда артисты двигаются так медленно, что кажется, будто это стопмоушн анимация.