Мим-театр, также называемый пантомимой, театром жеста, визуальным театром, театром движения и даже экспрессивным танцем, известен уже 25 столетий. И все это время существовало множество стилей. Первые известные техники мим-театра известны начиная с VI в. до рождества Христова — это греческий театр, в котором актеры имитировали движения животных. Позднее в южной части Италии и на Сицилии искусство мимов носило бурлескный характер. Во времена Римской империи, как, впрочем, и в более поздние периоды, актеры надевали маски, для того чтобы преувеличить впечатления от персонажей разыгрываемых представлений, порой грубых и непристойных. Пародирование властей было общей темой для игры мимов, но в VI в., когда эти пародии коснулись христианских таинств, император Юстиниан закрыл все театры. В современной истории, мимы начали выступать как самостоятельные артисты только в начале 20 века. Первым мимом, который стал известен широкой публике, был французский актер и режиссер Этьен Декру. Он создал новый вид театрального искусства, названный «пантомима», который использовал только жесты и движения для передачи сюжета. Декру структурировал то, что прежде было интуитивной импровизацией. Он говорил: «В театре я хочу, чтобы актер использовал свое тело как инструмент, делал все, что он делает как художник, а не как выразитель своей собственной индивидуальности». В 1920-х годах пантомима стала очень популярной в Европе и США. Мимы выступали на улицах, в парках, на площадях и в театрах. Они использовали свой талант для развлечения зрителей, передачи социальных и политических посланий, а также для привлечения внимания к благотворительным акциям. В 1950-х годах мимы начали использовать свои навыки в кино и телевидении. Они стали популярными персонажами в комедийных шоу и фильмах. На сегодняшний день мим-театр идентифицируется только с одной школой, со школой Марселя Марсо. #мим #актерскоемастерство #искусствоимпровизации