Что за «живые» испанские скульптуры 17 века? В Испании в 17 уже появилась и даже достигла своего расцвета новая, очень сильная форма реализма. Тогда уже полностью сформировалась Севильская школа скульптуры (традиция христианской религиозной скульптуры в Севилье). В это же время в Европе Процесс создания шедевров был чётко подчинён системе Гильдий: плотники, скульпторы и живописцы. Сейчас объясню поподробнее, в чём заключается «фишка» такой скульптуры и для чего она была нужна. Это была не просто реалистичная, а гиперреалистичная религиозная скульптура. Как минимум, она раскрашивалась художниками так, чтобы была похожа на настоящего человека. Считалось, что именно художник мог вдохнуть жизнь в творение скульптора. Для большей натуралистичности скульптурам прикрепляли ресницы, делали макияж, вставляли костяные зубы. В общем, делали так, чтобы было как можно сложнее отличить от живого человека. Для чего же это было нужно и почему именно религиозная скульптура? Дело в том, что в Испании в 17 веке шла активная борьба с протестантизмом. Испанская церковь хотела как можно больше людей приобщить к единой вере. А как же это сделать? – Произвести сильное впечатление, что она и делала с помощью такой гиперреалистичной скульптуры. Также такое искусство должно было быть созвучно с идеями инквизиции и, конечно, оживить католическое искусство. Среди испанских скульпторов 17 века: Педро де Мена, Хуан Мартинес Монтаньес, Алонсо Кано