Живопись 19-20 века была периодом творческих революций и экспериментов, которые привели к развитию многочисленных художественных направлений. Одно из самых интересных и загадочных – символизм. Это направление в живописи появилось в конце XIX века и продолжает оставаться популярным до сегодняшнего дня благодаря своей неповторимой атмосфере, глубокому философскому смыслу и проникновенным образам. Символизм в живописи отличается от других направлений тем, что он стремится передать не только форму и цвет, но и эмоции, настроение и духовную глубину произведения...

Живопись – это искусство, которое привлекает внимание своей красотой и тонкой игрой цветов. Однако, за этими яркими красками скрыт глубокий смысл, который желал передать художник. Символизм в живописи – это одно из направлений, которое стремилось выразить не только эстетический аспект произведения, но и его философский подтекст. Идея символизма возникла на рубеже XIX-XX веков и продолжала развиваться до начала Первой мировой войны. Это было время перехода от классицизма к новому стилю искусства....

В начале XX века символизм затронул все сферы искусства. Изначально он распространялся на поэзию, прозу, театр, музыку, а потом добрался и до живописи. В нашей сегодняшней статье мы расскажем о символизме в творчестве художников, известных на весь мир...

Символизм в живописи появился на рубеже 19-20 веков. Он пришёл из литературы и философии того времени. Лейтмотивом этого направления стало представление о том, что помимо мира вещей материальных есть другой — который наш мир не отображает.⠀ ⠀ Особую роль символизм отдавал творцу и моменту его творческого прозрения. Художники использовали метафорические образы, аллегории, содержащие символическое значение. Они вдохновлялись историей, поэзией, эзотерикой. Они отрицали науку и невысоко ставили человеческий разум, считая что человек часто ошибается, одно лишь искусство никогда не врет...