Дмитрий Шостакович. Цикл «Сто композиторов России»
Лучшие произведения Шостаковича: Важнейшие произведения Великого композитора
Сильные чувства лежат в основе лучших произведений одного из самых влиятельных композиторов 20 века. Дмитрий Дмитриевич Шостакович родился 25 сентября 1906 года в Санкт-Петербурге в музыкальной семье. С раннего детства он проявил талант к музыке, начав брать уроки фортепиано у своей матери. В 1919 году поступил в Петроградскую консерваторию, где изучал композицию у Александра Глазунова и фортепиано у Леонида Николаева. Первые произведения Шостаковича, такие как "Первая симфония", сразу принесли ему международное признание...
Хоровая культура после 1917 года часть 3 В фольклорном направлении хоровой музыки наблюдались различные эстетические и музыкально-стилистические тенденции. С точки зрения эволюции стиля хорового письма можно, например, обнаружить два конструктивных подхода к проблеме использования народной песни, два различных композиционных метода. Один – традиционный метод обработки. Другой, получивший широкое распространение в 60-е годы, – метод частичного цитирования песни или создание свободных по форме сочинений в «народном стиле», с применением отдельных элементов народной музыкальной системы. Однако в отличие от применявшегося XIX веке «песенного тематизма», в XX веке получил распространение прием сочинения композиции на основе свободного сближения или сочетания отдельных элементов разных песен, общих для конкретного песенного стиля, жанра. Примечательны в этом отношении хоры a cappella Сергея Слонимского. Проблема интонационного строя является одной из самых важных в развитии советской вокальной музыки. Интонация – элемент, наиболее чутко отражающий эмоциональный характер речи, а, следовательно, и подтекст, всегда вносимый композитором в интерпретируемое поэтическое слово. Развитие современной интонации включало в то время в себя элемент общительности. Вся история советской вокальной музыки показывает, что именно поиски живого, современного и общительного языка объединяют композиторов различных поколений и различных индивидуальностей. В интонационно-жанровом облике советской вокальной лирики XX века многое определялось устойчивыми тенденциями, складывавшимися десятилетиями и веками. Такие долгоживущие источники, как русская народная крестьянская и городская песенность, музыка бытового демократического общения, устойчиво сохранявшиеся жанры профессионального композиторского творчества направляют и формируют существенные стороны интонационно-жанрового мышления. Немалое воздействие на музыкальный язык оказывает песенный фольклор, некоторые из жанров инструментальной музыки. Достаточно ощутимым является влияние речи – поэтической в особенности, но также и бытовой, а в отдельных случаях ораторской. В хоровой миниатюре в интонационном складе наблюдается воздействие романса. А, например, такое значительное произведение как «Десять хоровых поэм на тексты революционных поэтов» Дмитрия Шостаковича – первый в истории советской музыки опыт творческого переосмысления интонационной сферы русского революционного фольклора. В советской музыке можно наблюдать такую тенденцию как проникновение различных жанровых признаков друг в друга. Одной из причин этого называют то, что на определенном этапе к романсу обратились композиторы, работавшие ранее преимущественно в области крупных форм: симфонии, оперы. Очень яркие вокальные произведения создают Д. Шостакович, Г. Свиридов, Д. Кабалевский, в творчестве которых до того романс занимает более скромное место. Их деятельность способствовала процессу «укрупнения» форм романса. Романс, продолжая впитывать в себя элементы песенности, либо сближается с кантатой и ораторией, появляются вокальные циклы для нескольких исполнителей, зачастую включавшие в себя и ансамбли. В хоровой музыке наблюдается то же самое, примером чему может служить перерастание хорового цикла в кантату в «Курских песнях» Г. Свиридова. Что касается средств выразительности музыкального языка советского вокального творчества, то и к ним на разных этапах отношение менялось. В первые послереволюционные годы композиторы ориентировались на нормы и принципы, сложившиеся в начале века. Пестрая смесь импрессионистских «бликов», напряженных скрябинских гармоний, утонченная декламация, свидетельствующая о любви и чуткости к поэтическому слову, чрезвычайно далеки от складывавшегося в то время «интонационного» словаря эпохи.