5 месяцев назад
Шишкин − путь пейзажиста от итальянской школы романтизма к самобытному реализму русской пленэрной живописи.
Иван Иванович Шишкин (1832−1898), родился в г. Елабуга Вятской губернии, краю суровом и величественном. С детства обладающий от рождения живым характером, с ранних лет проявлял любознательность, но особенно его тянула к рисованию, потому уголь, мел и карандаши стали его верными друзьями, определив все его бедующее. Любовь к рисованию углем, мелом, графитовым карандашом на картоне или бумаге Шишкин пронес через всю свою жизнь. Среди именно этих рисунков очень много этюдов. Еще со времен учебы в Москве...
06:44
1,0×
00:00/06:44
691,2 тыс смотрели · 4 года назад
🌲 Иван Иванович Шишкин (1832, Вятская губерния - 1898, Санкт-Петербург) живописец и график, один из самых знаменитых пейзажистов пореформенной эпохи. «Мельница в лесу. Преображенское» 1897 г Техника: холст, масло 95х136 см Государственный музей искусств Узбекистана Это полотно было написано в последний год жизни живописца. Лето того года Шишкин провел в окрестностях Луги, в населенном пункте у станции Преображенское. Эта местность особенно полюбилась художнику: там он арендовал загородный дом совместно с Иваном Крамским, регулярно совершал прогулки по округе и создавал эскизы. Существуют две версии данной работы, отличия между которыми видны в изображении растительности вдоль берегов водного потока. Обе интерпретации встречаются на старинных почтовых карточках, как в полноцветном, так и в монохромном исполнении. На полотне представлен небольшой лесной массив, полностью залитый солнечным сиянием. Среди древесных крон извивается частично заросшая тропа, ведущая к источнику. В колористической палитре картины сочная зелень древесных насаждений гармонирует с красновато-коричневой почвой у водного потока и окрашенными поверхностями стен мельницы. Вся сцена озарена золотистым светом заходящего солнца, что придает произведению атмосферу полного покоя и безмятежности. Отсутствие людских образов акцентирует доминирование естественного мира, давая возможность наблюдателю целиком погрузиться в безмятежность лесного окружения. Шишкин применяет яркие, глубокие оттенки для воссоздания настроения покоя и гармонии. Художник также виртуозно работает со светом и тенью: солнечные лучи проникают сквозь кроны деревьев, озаряя мельницу и формируя динамичную игру теней на поверхности земли.