Для описания картины «Весна» флорентийского художника Сандро Боттичелли используют эпитеты в превосходной степени, в истории живописи она имеет почетное место. Специалисты и в наши дни рассуждают о ее скрытых смыслах. Какие основные трактовки образов бытуют сегодня и почему подтекст произведения не исчерпывается аллегорией поры года? Есть картины в копилке мировой искусства, которые знают и видели даже профаны просто потому, что современное массовое искусство растиражировало их образы в таком количестве, что не распознать их довольно сложно...

Представьте, как живописность, чувственность образов и внимание к мельчайшим деталям сливаются воедино с помощью холста, палитры и кистей. В одном из таких представлений в 1478 году благодаря мастерству Сандро Боттичелли появилась «Весна», вдохновляющая и восхищающая людей по всему миру. В полной мере проявляющиеся изысканные очертания фигур, мягкие цвета и гармоничная композиция составляют полотно, ставшее плодом вдохновения античной поэзией. Да, да, Сандро был воодушевлен текстами Овидия и Сенеки, вследствие чего модифицировал их в «Весну»...