Маленькое эссе к финисажу выставки «Путь художника», проходившей в ЦДРИ с 24 мая по 3 июня Считается, что «суровый стиль» возник в пику социалистическому реализму, который слегка приукрашивал жизнь, а здесь «пафос соцреализма сменился прозой жизни». Можно, конечно, поспорить с этим тезисом и вообще с самим стилем. Почему суровый? Потому что настоящий, без полутонов? Ну да, у художников сурового стиля были общие черты: монументальность, мрачность, обобщенность. С легкой руки критика Александра Каменского...

Продолжение статьи про отечественных художников, которые сходили с ума в 1800-х Все мы знаем про современных художников сошедших с ума (Ван Гог, Врубель (1856-1910) Луис Уэйн (1860-1939), Эдвард Мунк (1863-1944)) Но, оказывается, художники сходили с ума и в 1800-е, причем в Российской Империи. Все художники того времени были учениками академий художеств в которых они обучались с детства с 5-10 лет. Художники даже в пенсионерских (ученических) поездках в Рим и другие европейские города и страны, должны были присылать отчеты в академию о своей деятельности...

Когда для серии картин художник выбирает яркие и насыщенные тона, к которым прежде прибегал нечасто — он определённо стремится этим что-то сказать. Когда смягчает контуры, сближает планы, сужает перспективу и рушит пропорции — определённо имеет на то веские основания. Ну а когда всё вышеперечисленное проделывает немолодой и давно состоявшийся живописец, сценограф и педагог, идеологически близкий мирискусникам — становится совсем задумчиво... А впрочем, зачем эта «тень на плетень»? И так всё ясно: перед нами ни разу не пейзаж, а живописное признание в любви...