«Натюрморт ( Приглашение ко сну)» Сальвадор Дали (холст,масло 1926г.) Главным героем многих картин Сальвадора Дали был поэт и его друг Федерико Гарсиа Лорка. В 1920-х годах, во времена своей юности Луис Бунюэль - будущий известный режиссер, Сальвадор Дали - будущий знаменитый художник и Федерико Гарсиа Лорка - уже на тот момент известный поэт - были неразлучными друзьями. Смерть , разложение телесного начала была одной из тем,сильно волновавших троих друзей. Бунюэль распланировал после смерти свою кремацию, Дали думал о заморозке своего тела с наступлением старости. Самая навязчивая идея смерти возникла у Лорки, причем не в творчестве, а поведенчески: он постоянно театрально разыгрывал свои похороны. Наброски к «Натюрморту» (тут очень уместен дословный перевод этого термина:«Мертвая натура», так как Лорка здесь позировал, притворяясь мертвым) Дали делал еще во время каникул 1925 года, когда друг был у него в гостях Кадакесе. Непонятная конструкция с круглым отверстием, изображенная в левом нижнем углу , обозначает женскую сексуальность. Аэроплан же отсылает зрителя к реалиям ХХ века. Портреты Лорки будут появляться в произведениях Дали всю жизнь , даже после гибели поэта. «Дали. 1904-2004.» Н.В.Геташвили, «ОЛМА-ПРЕСС Образование», 2004 год.
Сальвадор Дали (Испания, 1904 – 1989). «Живой натюрморт», 1956 г. Испанский художник Сальвадор Дали считал себя единственным в мире истинным сюрреалистом. И был недалёк от истины. Все его картины, даже натюрморты, несмотря на весь свой иррационализм, кажутся живыми. Интересно, что на данном полотне белоснежная скатерть (как у старых мастеров) только наполовину прикрывает узорчато-алую поверхность стола, в то время как предметы по воле воображения автора парят над ним. «Когда я покажу вазочку кружащейся в пространстве вместе с веером и фруктами, цветной капустой, птицей, бокалом, бутылкой, из которой изливается содержимое, и ножом напротив окна, а за окном будет простираться бескрайняя морская гладь, покрытая зыбью, когда я выставлю руку, сжимающую в пальцах рог носорога, – все это будет означать, что я решился и начал постигать пространство-время путем созерцания левитации, которая разрушает энтропию» - так писал автор о своей картине. Всё встаёт на свои места, если вспомнить, что эта работа создана в «ядерно-мистический» период его творчества. Художник, живо интересовавшийся всеми достижениями ядерной физики, изображает движение невидимых атомов, из которых состоит каждый из неподвижных объектов. Однако, по мнению католика Дали, всё это происходит по воле Бога, на что указывает фиговый листок, символ христианства. Таким образом, он стал первым художником, который смог органично совместить в своём творчестве науку и религию.