Пишем натюрморт. Скажем, обычный учебный этюд. Очень часто смотришь на свое "произведение" и видишь вместо цвета то, что хочется назвать "грязью". А ведь на самом деле грязных цветов не бывает. Бывают сложные, ненасыщенные, приближенные к ахроматическим. На своем месте такой цвет может быть именно таким, как надо. Но как понять, почему он именно здесь не на своем месте? И какой цвет должен быть здесь? Как разобраться в закономерностях цветов. Можно ли вообще рассуждать и анализировать в живописи? Или все строится только на ощущении и таланте? Мне кажется, рассуждать можно и нужно...

Хочу рассказать об одной важной вещи в понимании цвета в живописных работах, которую далеко не всегда объясняют преподаватели изобразительного искусства. Речь идет о взаимоотношениях цветов в картине. Сочетания цветов воспринимаются людьми в разной степени тонкости. Среди обучающихся изобразительному искусству, среди художников самоучек, и среди профессиональных художников тоже, есть люди, более способные и лучше чувствующие графику, и есть те, кто способнее к восприятию и передаче цвета. Те, кто...