1473 читали · 1 год назад
Живопись и музыка: Параллели и взаимодействие
Живопись и музыка имеют много общего, несмотря на то, что являются разными средствами выражения. Оба вида искусства создаются для того, чтобы вызвать эмоции, рассказать историю и выразить человеческий опыт. Они могут быть глубоко личными, но также способны объединять людей разных культур и поколений. Одна из самых значительных параллелей между живописью и музыкой – это использование цвета и тона для создания настроения и эмоций. Как в музыке мелодии и гармонии передают чувства, так и в живописи взаимодействие цветов и фактур создает визуальный опыт, вызывающий эмоции у зрителя...
Безымянные «параллели» Художник Леонид Агальцов – о Монтескье, необычных жанрах и сюрпризах для восприятия   Музейно-выставочный центр «Фотодом» (ул. Почтовая, 58) приглашает на 6-й сезон ежегодной выставки современного искусства «Параллели» с подзаголовком «Без названия». Подробнее о составляющих этого масштабного проекта, среди которых мастер-классы, лекции, круглые столы, кинопоказы и концерты, можно ознакомиться на странице vk.com/fotodom62. О нюансах нынешней экспозиции рассказал куратор и участник вернисажа Леонид Агальцов. – Основной темой выставки стал человек в различных своих проявлениях: как автор, который занимается живописью и графикой, фотографией и скульптурой, как предмет изображения в виде портретов, интерьерных решений или пейзажей, которые его окружают. Эпиграфом экспозиции можно сделать несколько переиначенное высказывание Шарля Луи де Монтескье: «Главное, я человек, а француз – это случайность». Основная цель для нас – раскрытие образа.   Немного странный подзаголовок предпослан экспозиции не из-за обилия произведений, не имеющих наименований, как может показаться на первый взгляд. Просто не хотелось привязывать все к какому-то конкретному слову, будь то портрет или интерьер, тем самым ограничивая авторов и зрителей в восприятии представленного.  На экспозиции можно увидеть произведения нескольких авторов, созданные в необычных для них жанрах. Например, художники Василий Колдин и Роман Багров демонстрируют цифровую фотографию. Но это не значит, что проект стал для них неким триггером, после которого они решили творить в совсем других стилях. Они просто не показывали до сего момента эти работы.  Или, допустим, ранняя графика Михаила Шелковенко, которого все знают как геральдиста. Она показывает, как человек менялся со временем, пробуя себя поначалу в беспредметных вещах, уже потом придя к классическим реалистичным образам. Главной целью для меня при отборе произведений было именно раскрытие авторов с другой стороны, возможность представить зрителям не только то, что они привыкли видеть. Что мы имеем по факту? Все авторы развиваются, а их работы разные. Специально для экспозиции я сделал цикл произведений. Также для выставки создал свои скульптуры из дерева Андрей Игнатов. Снова хочу сделать акцент на снимках Романа Багрова, которые как-то прошли мимо зрителя, но теперь представлены тут.  Посмотреть на параллели без названия можно до 14 сентября ежедневно, кроме воскресенья, с 10.00 до 19.00. Телефон для справок: 27-44-04. 16+ Этот и другие материалы опубликованы в рязанском еженедельном выпуске "Новой газеты" N 30 от 22 августа.