Эту фразу Пикассо бросил однажды в ярости. И она — ключ к пониманию всей его жизни. Он не просто рисовал. Он кричал на холсте, рвал реальность на куски, смешивал краски с собственной кровью. Его искусство — не красивые пейзажи, а исповедь человека, который ненавидел себя, боялся смерти и не мог любить без разрушения. Но чтобы понять Пикассо, нужно заглянуть в бездну его души. 1881 год, Малага, Испания. Маленький Пабло едва не умер при родах — акушерка решила, что он родился мёртвым. Его спас дядя-врач, выдохнувший в него сигаретный дым...

Провокация удалась. Балет закончился потасовкой, которая, тем не менее способствовала популярности Пикассо. Дягилев был доволен. Горячая увлеченность художника постановкой балета "Парад", использование в костюмах и сценографии геометрических форм, фактическая переделка сценария спровоцировали грандиозный скандал. Несмотря на то, что состоялась только премьера балета, Дягилев продолжил сотрудничать с Пикассо. Вернемся немного назад. И представим Пикассо в парижском этнографическом музее. Вот он бродит среди предметов искусства народов Африки, Полинезии и Океании...