460 подписчиков
3,7K подписчиков
В живописи образ смерти соразмерен культу. Персонаж смерти способен раскрыть все грани тайного бытия. Поэтому смерть представляет собой одно из самых интересных явлений в искусстве. О ней рассуждают до сих пор. Ценители искусства спорят о нравственных аспектах жизни и смерти, и ее непосредственном отражении в живописи. Чаще всего смерть изображается в виде женщины и по сей день не до конца известно откуда взялась такая тенденция. Некоторые исследователи предполагает, что в основе образа лежит женщина из-за ее способности давать жизнь, а следственно и отнимать ее...
21,7K подписчиков
«Утешение» (Смерть), Петр Стахевич
Персонаж смерти один из самых интересный в искусстве – как бы это ни звучало странно – ведь он помогает раскрыть грани всевозможных аллегорий.
Трудно сказать наверняка,...
336 подписчиков
Образ смерти в живописи, на протяжении сменяющих друг друга столетий, претерпевал многочисленные изменения. Иногда детали сакрального персонажа заимствовались из мифов и легенд, через призму которых наши предки представляли "костлявую".
В эпоху романтизма Смерть наделяли смысловыми атрибутами - песочными часами и косой. Эти символичные черты "ангела смерти" можно увидеть на картине Жана-Франсуа Милле "Смерть и дровосек".
Непривычный для Милле жанр выделяет это произведение среди других работ автора. На полотне изображен сюжет басни Лафонтена, имеющей то же название, что и картина. Басня повествует о старике, сильно уставшем от тяжелой работы дровосека. Сначала он призывает Смерть, желая освободиться от непосильной ноши. Но увидев её, всеми силами старается ухватиться за вязанку дров, а на лице можно заметить охвативший его ужас от осознания неизбежного конца.
В творчестве Милле преобладают работы, открывающие зрителю все тяготы крестьянской жизни во Франции XIX века. Полотно относят к жанровой живописи - воображаемый и романтизированный сюжет рассказывает о действительности повседневной жизни и насущных проблемах народа.