5 декабря 1924 года в селе Палех (сейчас это Ивановская область) группа художников объединилась в "Артель древней живописи". Вдохновленные идеей совместного творчества, семеро мастеров — шестеро палешан и москвич, Иван Иванович Голиков, сын палехского иконописца — заложили основу для создания уникальных шкатулок с лаковыми миниатюрами, следуя традициям средневековых владимиро-суздальских мастеров. Вскоре к ним присоединились первые ученики. Мотивы палехских композиций разнообразны: от сюжетов народных песен и былин до авторских сказок, от изображения традиций и обычаев русского народа до глубоких философских размышлений. До Советского Союза, еще с XVII века в Палехе сформировалась выдающаяся школа иконописи, объединившая в себе элементы различных традиций: новгородской, строгановской, московской, ярославской и шуйской. Шуя, старинный центр иконописи, расположен всего в 30 километрах от Палеха. После революции, когда всё, что имело отношение к православию, подвергалось гонениям, мастера Палеха нашли способ сохранить своё искусство и приспособиться к новой реальности. В 1928 году в Палехе была открыта Профессионально-техническая школа древней живописи, которая в 1935 году преобразована в художественный техникум. В следующем году учебное заведение вошло в систему Всесоюзного комитета по делам искусств и получило статус училища. Николай Зиновьев разработал программу обучения палехскому мастерству, которую изложил в книге "Искусство Палеха", опубликованной в 1968 году. После распада СССР мастерские «Артели древней живописи» разделились на две части: «Объединение Художников Палеха» и «Товарищество Палех». Их художники по-прежнему занимаются только миниатюрой, однако промысел оказался на грани исчезновения, несмотря на поддержку государства и все еще работающее Палехское училище, ввиду высокой сложности и уникальности. К тому же у промысла нет сувенирной продукции, изделия палехских мастеров - штучные. И все же палехский промысел живет. При помощи государства палехские художники стали работать с часовым заводом «Полёт» и расписывать в мельчайших деталях циферблаты для часов. #Палех #палехский_промысел #искусство

История палехской миниатюры — отличная иллюстрация того, как мастера раз за разом адаптировали свое искусство к требованиям нового времени. Начавшись как иконопись, палехская роспись стала постепенно востребованным декоративным искусством, а в 2020 году Объединение художников Палеха включилось в работу часовой мануфактуры Palekh Watch. Основная задача проекта состоит в том, чтобы вывести миниатюрную роспись на мировой рынок, сохранив, при этом, традиционную технику исполнения. Расписывая циферблаты, мастера сами заготавливают краски и кисти и работают над сюжетами точно так же, как и над сюжетами лаковых шкатулок, которые исторически стали основой палехского промысла. В результате получаются часы с узнаваемыми сюжетами, которые смотрятся стильно и дорого.