Самый старый памятник немецкой живописи в Государственном Эрмитаже — вот эта картина. Она раньше других поступила в нашу страну, и именно с нее начиналась эта коллекция музея. Выполнена неизвестным художником XV столетия. Его имя определить чрезвычайно трудно, практически невозможно. Тема Страшного суда была широко распространена в изобразительном искусстве европейских стран еще со времен средневековья. Существовали строгие каноны ее изображения, которые соблюдали великие и малозначительные мастера в различных художественных центрах. Картина «Христос с предстоящими Марией и Иоанном Крестителем» представляет собой интереснейший артефакт своего времени. Одной из ее особенностей является назначение: произведение находилось не в алтаре собора, а в зале суда городской ратуши, заключая в себе назидательный смысл, выраженный в надписи на раме. Судьи должны были вершить дела с безошибочностью, беспристрастностью и праведностью. Определение автора затруднено еще и тем, что в данном изображении много типичных для искусства того времени черт, чем индивидуальных особенностей какого-то мастера. Средневековые ремесленники еще не превратились в художников-артистов и только начинали осознавать значение живописи и собственную роль в ней.

В Эрмитаже самая большая в России коллекция работ французского импрессиониста Эдгара Дега - 11 картин и рисунков. К сожалению, большинство из них лежат в запасниках и выставляются редко. Причина не в «жадности» Эрмитажа, просто большинство этих картин написаны пастелью, которая плохо переносит длительное пребывание при свете. Про Дега говорили, что он абсолютный перфекционист. Художник продолжал работать над картиной, постоянно возвращался к ней даже после того, как она была готова. Друзья шутили, что заставить его прекратить работу над картиной можно только отобрав у него полотно. Постоянной темой картин художника был балет. У него много картин и рисунков на эту тему. В каждой картине он стремился довести изображение позы балерины до совершенства. При этом в изображении внешности модели он был реалистом. Никогда не приукрашивал женщин, считая, что они и так красивы своей естественной красотой. Тому пример, одна из самых известных его картин — «Сидящая танцовщица». У модели плоское лицо, небольшие, широко расставленные глаза, низкий лоб и короткая шея. Непринужденная и совсем не элегантная поза. При этом, рисунок воспринимается живо, цвет пастели и точность линий передают настроение балерины. Сейчас в Эрмитаже выставлено шесть работ французского живописца и их стоит увидеть. А я, в следующий раз, покажу вам картины этого художника из собрания парижского музея Орсе. На фото: 1-2. «Сидящая танцовщица», 1879-1880 г.г., бумага, уголь, пастель 3.-4 «Танцовщицы», 1896-1898 г.г., бумага, пастель, уголь 5. «Туалет», Женщина, вытирающаяся после ванны, 1884 г., бумага, пастель 6-7. «За туалетом», 1889 г., бумага, пастель 8-9. «Две танцовщицы», 1897-1898 г.г., бумага, уголь, пастель 10. «Причёсывающаяся женщина», 1885 г., бумага, пастель