Рады представить вам новых резидентов галереи SMART Крестинину Надежду и Камянов Игоря! Сначала факты: Надежда Крестинина Год рождения - 1962 Образование: Московское художественное училище памяти 1905 года Член Московского союза художников (1992) Камянов Игорь Год рождения - 1954 Образование: Московский государственный педагогический университет Член Союза художников Лауреат Международного пленэра «Арт-Югра» (2007) В 2013 включен в энциклопедию AKL - Allgemeines Künstlerlexikon (World Biographical Dictionary of Artists) И Надежда, и Игорь являются членами Международной федерации художников ЮНЕСКО, Международного художественного фонда, Association internationale des arts plastiques, Париж, а также обладают дипломами Российской академии художеств. В активе художников 25 групповых и 30 персональных выставок в России, Франции, Германии, Италии, Испании, Японии. Делимся комментариями куратора галереи Горбуновой Марии о творчестве художников: «Творчество Надежды Крестининой по своей природе экзистенциально. Полотно сущего постепенно выстраивается перед зрителем. Оно наполнено тонкими эмоциональными деталями, словно компоненты, которые запечатлела память, выкристаллизовываются в образы птиц, зверей, наполняя живописное пространство, в котором фиксируется эмоциональное состояние. Художница воссоздает атмосферу места и времени по воспоминаниям, в которых она оставляет порывы ветра, шорохи крыльев птиц, шелест и движение реальности вокруг, еле уловимое, но тонко зафиксированное в многослойной живописи автора. Работы очень сложные, атмосферные, притягательны тем, что в них проваливаешься не сразу, а постепенно. Необходимо рефлексировать вместе с автором, который приглашает вас к внимательному погружению в свои работы. Я бы сравнила работы Надежды с прозой Жана-Поля Сартра, с его тягучей атмосферой, которая обволакивает читателя, наполняя образный ряд в ходе прочтения массой деталей и рассуждений. Игорь Камянов также имеет свой неповторимый узнаваемый почерк. Автор работает довольно долго над каждой картиной, пишет многослойно. Каждая работа набирает силу с течением времени. Эти работы - эссенция живописи, сплав ощущений от атмосферы места. Я бы назвала это абстракцией в пейзаже, близкой к экспрессионизму. Формула художника абсолютно уникальна, именно за это мы и ценим работы данного мастера. В картинах Игоря Камянова ощущается глубина мысли, это, несомненно, философские работы. Работа с многослойным цветом проделана на высоком уровне. Художник создает дополнительное пространство и время в своих работах. Здесь важно очень внимательное и вдумчивое погружение.» Портфолио художников можно посмотреть по ссылкам: Надежда Крестинина Игорь Камянов Посмотреть на сайте

"На картине этой изображен Христос, только что снятый со креста. Мне кажется, живописцы обыкновенно повадились изображать Христа и на кресте, и снятого со креста, все еще с оттенком необыкновенной красоты в лице; эту красоту они ищут сохранить ему даде при самых страшных муках. В картине же Рогожина о красоте и слова нет; это в полном виде труп человека, вынесшего бесконечные муки еще до креста, раны, истязания, битье от стражи, битье от народа, когда он нес на себе крест и упал под крестом, и, наконец, крестную муку в продолжении шести часов (так, по крайней мере, по моему расчету)... воистину, таков и должен быть труп человека, кто бы он ни был, после таких мук... ... Но странно, когда смотришь на этот труп измученного человека, то рождается один особенный и любопытный вопрос: если такой точно труп (а он непременно должен был быть точно такой) видели ученики его, его главные будущие апостолы, видели женщины, ходившие за ним и стоявшие у креста, все веровавшие в него и обожавшие его, то каким образом могли они поверить, смотря на такой труп, что этот мученик воскреснет? Тут невольно приходит понятие, что если так ужасна смерть и так сильны законы природы, то как же одолеть их? Как одолеть их, когда не победил их теперь даже тот, который побеждал и природу при жизни своей, которому она подчинялась..." Ф.М.Достоевский "Идиот". Ганс Гольбейн Младший "Мертвый Христос", 1521-1522. Художественный музей, Базель.