Наша постоянная экспозиция «Русская лаковая миниатюра» является одной из крупнейших и представительных в стране. Важнейшими направлениями комплектования коллекции были и остаются изделия лаковой миниатюры, созданные в четырех основных российских центрах лаковой живописи – Федоскино, Палехе, Мстере и Холуе. Предлагаем подробнее узнать о каждом из них. Федоскино В начале XIX века в России появилось множество лакирных производств, но слава русской миниатюры, связана с работой знаменитой фабрики Петра Лукутина в селе Данилково, позднее Федоскино под Москвой. Федоскинская фабрика лаковой миниатюрной живописи создана в 1795 году купцом Петром Коробовым, впоследствии фабрика перешла купцам Лукутиным. В 1828 году Петр Лукутин получил право клеймения продукции фабрики специальным клеймом в виде двуглавого «Золотого орла». Излюбленными мотивами росписи федоскинских миниатюристов стали популярные в то время сюжеты: тройки, портреты, чаепития, натюрморты, пейзажи и сцены из русской и малороссийской крестьянской жизни. Палех Мастера-иконописцы Палеха расписывали Грановитую палату Кремля, храмы Троице-Сергиевой лавры и Новодевичьего монастыря. После запрета на занятия иконописью в 1917 году первым в особенной технике пробует написать миниатюру на папье-маше потомственный иконописец, реставратор, театральный художник Иван Голиков. Именно он принес Палеху мировую известность, а Максим Горький, познакомившись с Голиковым, сравнил его с Микеланджело. В будто «прошитых золотом» миниатюрах, живопись мастера переливается множеством оттенков цвета. Холуй Холуйская лаковая миниатюра считается самым молодым из русских лаковых промыслов и ведет свою историю с 1934 года. В нашей экспозиции представлены лучшие работы 30-80-х годов ХХ века, а в одной из витрин собраны самые миниатюрные работы художников. Их объединяют декоративность росписи, покрывающей всю поверхность предмета, размеры которого порой определяются несколькими сантиметрами. Каждый из таких ларчиков, коробочек - настоящая драгоценность. Мстера Мстерские художники, в отличие от палехских мастеров, никогда не использовали черный фон, поэтому миниатюрный мир их шкатулок казался радостным и очень чистым. Все сюжеты развиваются на ярком, тщательно выписанном пейзаже с сияющим голубым небом, реже действие происходит в «русских палатах». В экспозиции представлены изысканные по цвету и пластике форм работы мастеров 1930-х годов. Лаковая миниатюра будто дышит романтикой построения нового общества, грандиозными планами и мечтами построения светлого будущего. До встречи в музее! 📍Делегатская, 3
Лаковая миниатюра в русском стиле
Расцвет лаковой миниатюры в России пришелся на период зарождения и развития русского стиля. Уже в 1830-1840-е годы, восприняв общественные настроения и стилистические тенденции, мастера лаковой миниатюры обратились к традициям древнерусской иконописи, лубка, народной теме. Проявление русского стиля в лаковой миниатюре имеет свою специфику. Во внешнем облике, формах изделий он почти не отразился, в отличие других видов декоративно-прикладных искусств, где важную роль играет формообразование, пластика,...