В эпоху Возрождения итальянские художники черпали вдохновение в идеальных формах и гармоничных композициях классической античности. Хотя эта реинтерпретация древних объектов искусства очевидна в работах художников Высокого Возрождения, таких как Микеланджело и Леонардо да Винчи, она также проявилась как маньеризм, стиль, возникший ближе к концу движения. Художники-маньеристы довели принципы, установленные в эпоху Возрождения, до новых крайностей, достигнув кульминации в эстетике, придавшей стилизованный оттенок классицизму...

Телесное и духовное преследовали человечество еще со времен Милетской философии — там, в чарующей Древней Греции, но что о них думалось в период Возрождения? Именно тогда, когда торжествовали флорентийцы вроде Джотто и Фичино или прочие Рафаэли да Микеланджело, сегодня известные каждому.  Вкратце, люди все меньше интересовались воздыханиями о гуманизме, антропоцентризме, нарциссизме в конце концов. После Да Винчи и его Джоконды общество несколько пересмотрело взгляды на искусство: картины, по мнению аристократов, должны были веять чем-это элитарным, «высоким» и этичным...