Василий Кандинский часто говорил, что музыка и живопись имеют много общего между собой и похожим образом влияют на слушателя/зрителя. Наверняка вы знаете цикл его картин под названием «Импровизации», вдохновлённый свободой взаимодействия музыкантов на сцене. И если импрессионизм — это Дебюсси и Мане, авангард — Кандинский и Джон Зорн, то экспрессионизм — это Джексон Поллок и, конечно, поздний Джон Колтрейн. К 1960 году Колтрейн уже показал себя как мастер бибопа и хард-бопа, а также совершил революцию в джазовой гармонии, существенно изменив принцип кварто-квинтовых соотношений...

Если вам когда-нибудь доводилось слышать «Море» Дебюсси, то согласитесь, что звуки этого дивного сочинения словно рождают пейзаж на наших глазах. Спокойный тембр английского рожка в сочетании с мерцающими на фоне скрипками создает зримую картину восхода солнца, в свете которого поблескивают волны. Возникают ассоциации со знаменитым полотном Клода Моне «Скалы в Пурвиле, утро». Композиторы-импрессионисты стремились отобразить в музыке мгновение или впечатление, эмоцию – отсюда стремление импрессионистов к миниатюрным формам...