Есть одна довольная эффектная картина, которая отлично подходит для иллюстраций лекций по истории костюма, так что я довольно часто её использую. Дату художник не указал, но, судя по наряду дамы, это вторая половина 1870-х - в моде как раз узкие, облегающие бёдра платья со шлейфами - и взвивающийся в танце шлейф здесь как раз во всей красе. Но обсудить я бы хотела не бальное платье дамы, а кое-что другое. У нас есть не такая уж и часто встречающаяся возможность - посмотреть, как выглядела та самая пара, которая и позировала для портрета! Не могу не заметить - ох, и нелегко же им пришлось...

Если вспомнить картины с балеринами известных художников, то сразу кое-что бросается в глаза. Заметили, что? Танцовщицы изображены где угодно, только не на сцене за своим прямым делом, то есть танцем. Казалось бы, это же суть балерины! В танце она наиболее красива и грациозна. Но художники предпочитали изображать танцовщиц в гримёрных, в репетиционных залах, за кулисами. Они переодеваются, растягиваются, поправляют лямки. Или просто отдыхают, как у Тулуз-Лотрека. Так с чем это связано? Думаю, что такой тренд задал Эдгар Дега...