Работы русских художников начала 20 века сегодня кажутся странными и непонятными. Плоские неуклюжие фигуры, иногда похожие на рисунки ребенка, множество линий и пятен, скупая палитра цветов – таков русский авангард. Как все начиналось К началу 20 века живопись, как и многие иные виды искусства, достигла такого высокого уровня, что многим стало казаться: это высшая точка, дальше развиваться некуда. Проще говоря, художникам надоело писать природу и портреты в традиционных пропорциях и цветах. На волне таких настроений стали искать какие-то новые пути, формы, способы...

Веками художники стремились к фотографической точности, но искусство требовало эволюции. Авангардисты, опережая время, бросили вызов академическим нормам. Русский авангард, вобрав западные тенденции, породил абстракционизм, супрематизм и лучизм. «Черный квадрат» Малевича, знакомый даже по репродукциям, стал символом его мировой славы и предметом споров. За кажущейся простотой скрыт глубокий смысл: вызов традиционному искусству и провозглашение супрематизма. В этой новой живописи предметность уступила место цвету, а затем – геометрическим формам, супремам...