Мюзикл «Каприз императрицы» в Московском театре оперетты. Шикарная постановка, премьерные показы которой были совсем недавно, но я уже успела услышать бесконечное множество восторженных отзывов. Теперь могу сказать лично - мюзикл настолько яркий, красивый, юморной, что искренне советую увидеть его каждому театралу. Очень задорно и весело начинается действо и сразу несколько раз повторяются слова «Пусть вся жизнь промчится, как весёлый маскарад», которые задают ритм и темп. Энергетика спектакля зашкаливает. Бал при дворе, русская народная пляска, модные в те времена восточные картинки. Танец здесь вообще является прекрасным дополнением и передает настроение. На сцене меняются образы, события, ситуации, но все они соответствуют невероятно красочной елизаветинской эпохе. Всё на высшем уровне! Что интересно, Мюзикл «Каприз императрицы» основан на реальных событиях. В основе сюжета лежит история русского ученого Дмитрия Виноградова (актёр Иван Викулов), который по приказу императрицы Елизаветы Петровны, пожелавшей создать собственное фарфоровое производство, и заручившись помощью Михаила Ломоносова , принялся за создание первого русского сервиза. Шикарные костюмы, красивые и в чем-то необычные декорации, потрясающий вокал, волшебная музыка, танцы — полный восторг. Можно много говорить о каждом пункте, но лучше, конечно, увидеть все это самостоятельно. Пару слов о красоте. Прозвучавшая в спектакле фраза «Не являться на балы одетыми гнусно» очень точно описывает то, какие шикарные костюмы были подобраны для артистов: изысканные, усеянные золотым шитьем и блестящими камнями они радовали глаз зрителей. Я буквально почувствовала себя на балу при императорском дворе. Кстати, всему миру было известно об огромном и невероятном гардеробе императрицы Елизаветы и в мюзикле поддержали эту тему. Наша шикарная героиня выходит на сцену в блистательных нарядах и несет их с достоинством великой особы. Отдельный удивительный момент — это «собственный сервиз» императрицы Елизаветы, скрупулёзно воссозданный специально для спектакля, который в танце демонстрируют девушки в одежде и кокошниках под гжель. Невероятная красота сервиза видна даже, если вы сидите не в первых рядах. Огромные слова благодарности артистам Московского театра оперетты: народная артистка России Елена Зайцева, заслуженные артисты России Пётр Борисенко и Виктор Богаченко, артисты Ольга Белохвостова, Екатерина Кузнецова, Анна Новикова, Дарья Январина, Никита Грабовский, Павел Иванов, Максим Катырев и другие. 100 % попадание каждого в свои роли. Все прекрасны, но отдельно хотелось бы отметить Анну Новикову (Императрица) и Максима Катырева (Михайло Ломоносов). На мой вкус, Анне очень идёт роль императрицы — создается впечатление, что она живет на сцене и перед нами не игра, а повседневное проживание событий с шармом и харизмой. А как же ей к лицу умопомрачительные платья и наряды императрицы! «Я прежде – женщина, потом – императрица», величественная, импульсивная, очень экстравагантная, эмоциональная. Молодой, талантливый, красивый и с блестящими вокальными данными Максим Катырев стал украшением сцены. Здесь он истинный ученый, ему не до интриг и светских развлечений. Его герой остро шутит («Устройство вселенной легче понять, чем бабу»), показывает себя надежным и верным другом. Я уже видела этого артиста в других постановках и теперь с удовольствием посещаю спектакли с его участием. Максим Катырев и сила его голоса просто завораживает, а арии в его исполнении пробирают до мурашек. Вернемся к спектаклю. Он хоть и на реальных событиях, происходивших в XVIII веке, но и сейчас актуален. Такая вот современная получилась постановка, рассказывающая об очень насущном событии: импортозамещении. Императрица готова немножко усмирить свой характер, когда перед ней мастера «Ломоносов, не можем мы на тебя серчаться. Кабы не ты, не имела бы я сейчас российского парцилана». Кроме того, поднимаются темы величия нашей страны и отношения к нам иностранцев. К примеру, фраза из спектакля в отношении западных послов: «Они ещё сами на поклон приползут! Куда ж они без России денутся!» взорвала зал апло