Как только начинаешь заниматься рисованием, то сталкиваешься со множеством вопросов. Как этому научиться, что делать, чтобы вырасти в творчестве. Как освоить ту или иную технику. Но самое главное - начинаешь понимать, что это очень трудно. И совсем по-другому относишься к чужому самовыражению. Начинаешь его уважать, потому что видишь какой уровень трудозатрат, таланта и хороших идей отличает художника от нехудожника. В нашем обществе образ художника не всегда ассоциируется с высоким социальным статусом...

Что делает рисующего человека мастером, достойным остаться в веках? Почему одна живопись воздействует глубинно, а другая – как у Дали, например, – напоминает комиксы? Кстати, а что вообще несут в себе живопись и изображение? Что такое живопись? После появления фотографии работа художника резко переформатировалась. В рисунке стало не нужным точное соответствие действительности. И даже идеи, доносимые полотном, – будь то религиозный или мифологический сюжет, трактовка жизни через символы, или просто отображение реальности – отошли на второй план...