Гюстав Кайботт, часть вторая, - Художник. Продолжение рассказа о неординарном, всесторонне одаренном человеке Гюставе Кайботте. К сожалению, довольно долго существовало совершенно необоснованное мнение о том, что Кайботт в первую очередь был меценатом, а как художник он лишь подражал Моне, Ренуару и другим импрессионистам. Это не так, Гюстав Кайботт - художник, не поддающийся однозначной классификации. Используя техники и вдохновляясь идеями своих друзей - импрессионистов, Кайботт, тем не менее, работал в собственном, неповторимом стиле. Свои картины Кайботт писал страстно, не рассчитывая на особое признание и не помышляя получить за них деньги, постоянно экспериментируя и не намереваясь выработать свой собственный, единственно верный стиль. Не следуя ничьим правилам, даже своим собственным, Кайботт оставлял за собой право на бесконечный любительский эксперимент, право быть непредсказуемым и свободным. «Я стараюсь писать честно и быть достойным того, чтобы мои картины повесили в прихожей гостиной, где будут висеть Сезанн и Ренуар!» — искренне оценивал себя Кайботт. Как его предшественники Милле и Курбе, а также его современник Дега, Кайботт хотел изображать реальность такой, как она есть и как он её видит, надеясь, таким образом, уменьшить присущую живописи театральность и драматичность. При этом он разделял приверженность импрессионистов в передаче цвета и света и использовал пастельную мягкость и свободные мазки. Таким образом родилась очень специфическая живопись этого художника, которая характеризуется оригинальным, близким принципам импрессионистов, реализмом. Причем его композиции отличаются необычными перспективными ракурсами. К сожалению, при жизни он не знал славы, которой заслуживал, уже по той простой причине, что солидное состояние позволило ему заниматься живописью, не заботясь о продаже своих работ. Кайботт талантливо работал во многих жанрах, и в каждом жанре у него были свои ослепительные удачи. Тем не менее, длительное время репутация его как мецената была значительно выше, чем его репутация художника. Только через семьдесят лет после его смерти, в 60-х годах ХХ века, историки искусства начали пересматривать и открывать для себя художественное наследие Кайботта. Причиной тому стало то, что наследники художника стали продавать семейную коллекцию и выставлять работы на аукционы. Практически забытый художник Гюстав Кайботт неожиданно раздвинул горизонты описанной и исследованной истории импрессионизма, из прихожей импрессионизма его картины торжественно внесли в гостиную и повесили рядом с Ренуаром и Сезанном. Сорок работ Гюстава Кайботта ныне находятся в Музее д’Орсэ. Его полотно «Человек на балконе, бульвар Осман», написанное в 1880 году, было продано в 2000 году за более чем 14,3 миллионов долларов США. Другая картина, «Мужчина в ванной» (1884), была продана в 2011 году примерно за 17 миллионов долларов США. В этом посте я вновь покажу вам не самые знаменитые работы Кайботта, а те, что менее известны, но не менее талантливы. Продолжение следует. Читайте также: Гюстав Кайботт. Человек, сохранивший человечеству импрессионизм. Гюстав Кайботт. Известность. Кайботт на картине Ренуара "Завтрак гребцов". 1. Апельсиновые деревья, 1878 2. Self-portrait, 1892 3. The Painter under His Parasol,1878 4. Le jardin du Petit Gennevilliers en hiver, 1894 5. Портрет Жюля Дюбуа 6. Camille Daurelle in the Park at Yerres, 1877 7. Jeune homme la fentre 8. Парусные шлюпки в Аржантее, 1888 9. Dans un cafe, 1880 10. Chrysanthemums, Garden at Petit Gennevilliers, 1893
Гюстав Кайботт... Виднейший филантроп, прославленный коллекционер, страстный ценитель искусства, близкий друг таких абсолютных гениев эпохи, как Дега и Моне, талантливый художник с совершенно уникальной системой взглядов на реалистическую манеру живописи, чьё яркое своеобразие было не раз отмечено современниками. В его распоряжении имелось колоссальное состояние, унаследованное от отца, и — как следствие — неограниченные возможности для творческих экспериментов, которым он и придавался с огромным энтузиазмом...