Количество серых оттенков безгранично, как и количество заложенных в каждом из них подтекстов. Цели их колеблются от необходимого придания объема до создания интимной атмосферы и даже неожиданного формирования «нечто» из ничего. Искусствовед, арт-критик и создатель школы HACK!ART Саша Плотникова рассказала GREY CHIC Magazine об истории серого цвета, его влиянии на искусство и смыслах, которыми наделяли его творцы в каждую из эпох. Серый цвет начали активно использовать в живописи с появлением техники гравюры и акварели в эпоху Возрождения...

Серый - главный цвет русской живописи. Это будто «литературная», возвышенная, просветленная печаль, замешанная то ли на томиках Достоевского, то ли на мерцающей под луной Неве, то ли зачерпнута прямиком из облака, раскинувшегося над широкой Волгой. Только посмотрите на «Вид на Неву и Адмиралтейскую набережную в лунную ночь» Беггрова Александра Карловича (1841 – 1914). Откуда он вынес эту пронзительную серую, известно – из пережитого кораблекрушения. Сын живописца, до поры до времени Александр не делал живопись смыслом своей жизни и поступил в Морское инженерно-техническое училище...