Возвращаюсь к интерьерным съемкам, в том числе к экспериментам с цветным светом и светом вообще. В этот раз пошел дальше и решил попробовать глубокую обработку. Живопись всегда в источниках моего вдохновения и я постоянно пытаюсь заимствовать приемы из нее. И это можно делать по-разному - от композиционных приемов в природных съемках, до вот таких примеров как в этой. Здесь я любуюсь фактурой и цветом картинки, а они почти растворяют все, оставляя зрителю только намеки на предметы...

Хочу порассуждать сегодня на тему портрета в живописи. Какие бывают варианты при написании, особенности и отличия в работе на заказ и работы с натуры. Приемы, которые облегчают жизнь художнику при создании портрета. Давайте подумаем как может создаваться портрет. Первый вариант, «классический», когда модель позирует, а художник старается уловить черты и характер модели. Тут важно ещё и окружение, освещение и гармония красок. При создании подобного портрета в стенах академии учитывается и оценивается состояние среды, письмо, техника и колорит, техника живописи...